La artista Leyla Cárdenas mostró recientemente su obra Con posición descompuesta, una obra que referencia directamente a la vivienda. Pero tal referencia plástica es un juego formal fotográfico y escultórico de la ruina. Las instalaciones de Cárdenas reconstruyen los vestigios y las huellas de las demoliciones de viviendas que una vez estuvieron habitadas. Tales demoliciones, generalmente de casas, tan frecuentes en nuestro medio, dan paso a grandes edificios, acentuando la idea de que el metro cuadrado es una verdadera fortuna para las planificaciones urbanas contemporáneas. Por ejemplo, en una de sus obras fotográficas, Ana-Lysis 6, podemos ver una vivienda completamente derruida. La mezcla de los colores y materiales genera una composición muy interesante, donde las nuevas formas que surgen de la ruina se convierten en una apología a la materialidad, tan olvidada en esta época del videoarte.
En la instalación Con posición descompuesta que le da el nombre a la muestra, la artista logra resaltar y exaltar los colores de las paredes de las antiguas habitaciones, las líneas que dejan las divisiones de éstas, las escaleras de la casa y las baldosas del baño, que nos hacen pensar en esas casas de los años cincuenta. Aquí, de una manera inteligente, la artista logra evidenciar un formalismo que genera una cierta abstracción, donde el deterioro es una verdadera alternativa esteticista.
Otra de las obras que llamó mi atención es Entre piso y techo, donde con materiales que quedan después de una demolición, como listones de madera, Cárdenas logra una composición bastante interesante en la que se enmarañan las tablas entre sí, generando una nueva construcción geométrica en perfecto diálogo con el lugar, donde la forma abstracta cobra una importancia inusitada.
Con esta exposición, la artista logra hacernos reflexionar sobre un cierto realismo formal, en el que la descomposición y la recomposición de las formas son una constante del urbanismo contemporáneo. ¿Cuántas de estas imágenes no nos son familiares? El materialismo, con el agotamiento del videoarte, vuelve a cobrar importancia en la escena del arte contemporáneo, y obras como éstas, aunque con el riesgo de un esteticismo, logran abrir el campo visual, cada vez más rico en percepciones, donde la escala de lo humano solamente está dada por nuestra presencia como espectadores.
RICARDO ARCOS PALMA