En gran medida los discursos alrededor del arte contemporáneo visualizan y evidencian una contradicción y en el caso de Barbarita Cardozo con la muestra titulada Made In no es una excepción. La galería Nueveochenta en Bogotá ofrece el siguiente texto como cuadro referencial
, es un proyecto que se estructura en una crítica mirada acerca de las condiciones de producción que existen detrás del mundo de la moda. Se trata de un trabajo de investigación que Cardozo desarrolló por espacio de tres años en el que las inequidades laborales y las tensiones generadas entre los esquemas capitalistas y comunistas salen a relucir para recordarnos cuál es el verdadero motor que mantiene la sofisticación y elegancia que venden grandes marcas occidentales”.
La puntualización que realiza Cardozo en este proyecto, toca fibras que se tensionan frente al planteamiento con matices femeninos. Un claro contrapunteo entre lo hecho a mano y la producción industrial, un discurso utilizado hasta la saciedad sobre todo en el marco de la obra de una mujer artista. Made In adopta el bordado, el patrón de costura, los papeles recortados que parecieran individuales, las sedas estampadas, entre otros, como motivos mediante los cuales se evidencia un proceso de investigación iniciado contemporáneamente a su desarrollo como artista plástica.
Son los Paper Cuts-outs, la serie que se abandera de esta exhibición. Formalmente contiene una combinación equilibrada de los planteamientos estéticos implícitos a través toda la investigación: hecho en china, delicado, intervenido. Grabados de propaganda comunista adquiridos en el mercado de las pulgas recortados según las indicaciones de un libro básico de artesanía lugareña formando un patrón que reconstruye el logo de diferentes marcas de ropa y accesorios, dos fórmulas que se emulsionan en un objeto de altísima recordación. Combinan a la vez dos situaciones parecidas pero no iguales: nueve de las marcas seleccionadas son las más falsificadas en la china, las otras 18 corresponden a una recopilación de etiquetas que recoge de tienda en tienda en una importante calle comercial en Londres llamada Oxford Street. Su montaje, realizado de manera ejemplar, los convierte en la joya de la corona de la muestra, funcionando tanto como instalación, como denotando las cualidades individuales de cada objeto.
Made In la serie de sedas instaladas a modo de pendón, adoptan un tono discursivo con un ácido diferente al anterior. Los bordados realizados directamente en China, recogen motivos alusivos al lenguaje del Sale o descuento. Son telas intervenidas que retoman el formato de los pendones de la caligrafía china y que a modo de denuncia ponen en evidencia el recorrido de la artista lo largo –nuevamente- de Oxford Street. Con esta serie Cardozo busca mostrar cómo todas estas casas de moda prestigiosas a nivel mundial, comparten la singularidad de maquilar sus productos en China. El lenguaje del descuento consigue por tanto un trasfondo encaminado a evidenciar el engaño.
Estéticamente esta serie resulta más compleja que el resto de la exhibición debido a la naturaleza de su soporte. Las telas adquiridas en distintos puntos del globo terráqueo se caracterizan por estar saturadas de color y estampados, flores y hojas, motivos y adornos. Su presencia impacta por este mismo motivo pero toma un rumbo distinto al mencionado matiz femenino que mantiene bajo estricto control la estética de las obras.
Resulta indispensable referirse a Nimble Fingers, publicación realizada por editorial la silueta, y que representa el registro formal de las experiencias vividas por Cardozo en el Oxford Street. 29 días midiéndose ropa y recortando las etiquetas de las instrucciones de uso y cuidado, ¿una acción? Tal vez, aunque concuerda con un placer netamente femenino y hedonista presente nuevamente en la obra de Barbarita Cardozo.
ESTEFANÍA SOKOLOFF