El tiempo rara vez es neutral en el museo. Estructura cómo entramos, cómo nos movemos, cuánto tiempo nos quedamos y cómo se produce y se estabiliza el significado. Las exposiciones se desenvuelven de acuerdo con ritmos de atención, de circulación y de programación institucional que a menudo no se cuestionan. En “Começo, meio, começo” (Comienzo, medio, comienzo), Cinthia Marcelle trabaja precisamente dentro de esta infraestructura temporal, desestabilizándola con cuidado desde el interior. En lugar de proponer una narrativa alternativa, la exposición introduce vacilación, recurrencia e interrupción, invitando al visitante a experimentar el tiempo, no como progresión, sino como coexistencia.
Por mucho tiempo, la práctica de Cinthia Marcelle ha estado relacionada con sistemas que parecen neutrales, aunque, de manera sigilosa, reglamentan el poder: arquitectura, trabajo, coreografía y protocolos institucionales. A través de los medios, la artista brasileña expone de manera reiterada la fragilidad del orden al representar a menudo situaciones en las que la estructura colapsa o se revela como incierta. Su obra rara vez propone soluciones; en cambio, crea condiciones para el desajuste y la demora. En “Começo, meio, começo”, curada por Inês Grosso, esta reflexión se torna decisiva para el momento, no como una categoría filosófica abstracta, sino como una condición vivida y espacializada.
El título de la exposición se tomó del pensamiento de Nêgo Bispo, un pensador, poeta y activista político quilombola de Brasil, quien formula una crítica constante de la temporalidad lineal y progresiva, entendiéndola como inseparable de la expansión colonial, el extractivismo y la regulación de la vida mediante formas institucionales. Contra la conocida secuencia “principio, medio, final”, él propone una concepción cíclica del tiempo en la que los comienzos reaparecen de manera continua y los finales siguen siendo provisionales. Marcelle no traduce este pensamiento en una forma ilustrativa; en lugar de ello, le permite funcionar de manera estructural, moldeando la forma en que la exposición se encuentra y se habita.
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