Alberto Pitta y Elian Almeida

“Carnival, Struggle and Other Brazilian Stories” (Carnaval, lucha y otras historias brasileñas) propone un contrapunto visual y conceptual entre dos modos de activar la memoria afrobrasileña como un campo de disputa simbólica que opera plenamente en el presente. El punto de partida de la exposición es una crítica implícita, pero sostenida, a la historia oficial brasileña, al persistente mito de la democracia racial y a la marginación estructural de las culturas afrodescendientes en el canon del arte occidental. Desde estrategias formales y epistemológicas distintas, Alberto Pitta y Elian Almeida restituyen agencia, centralidad histórica y densidad simbólica a cuerpos, prácticas y saberes que han sido sistemáticamente desplazados o neutralizados. En este sentido, la muestra, curada por Luis Pérez-Oramas, se inscribe en un giro contemporáneo más amplio hacia la justa memoria, la contranarrativa y la decolonización del relato visual, entendiendo el arte como un espacio activo de producción histórica.

Uno de los ejes conceptuales más relevantes de la exposición es la comprensión de ciertas prácticas culturales, como el carnaval, el ritual y la imagen histórica, como tecnologías históricas de resistencia. En la obra de Alberto Pitta, el carnaval se activa como un espacio de reorganización simbólica del poder y como una forma de narración colectiva afrodescendiente. Aquí, la cultura no se representa: se ejerce. El cuerpo negro en movimiento se afirma como sujeto político frente a siglos de objetualización visual, y la calle deviene en archivo vivo. Esta lógica, en la que la memoria se produce desde la acción, el cuerpo y la experiencia compartida, establece un contrapunto directo con la práctica de Elian Almeida, donde la resistencia se articula desde la imagen pictórica y el archivo histórico. En ambos casos, se trata de desestabilizar relatos dominantes y activar formas alternativas de conocimiento que operan fuera de la monumentalización del pasado.

Alberto Pitta emerge desde Salvador de Bahía como una figura central en la repolitización del carnaval, del textil y de la gráfica afrobrasileña desde los años ochenta. Su práctica se articula en la intersección entre la religiosidad afrobrasileña, en particular el candomblé, la cultura popular y la acción colectiva. Su biografía, como hijo de Mãe Santinha de Oyá, ialorixá, líder religiosa, no opera como anécdota, sino como núcleo epistemológico de su obra. Para Pitta, la cultura afrobrasileña es una práctica política activa: la vestimenta se convierte en archivo; el desfile, en narración histórica, y la celebración, en una forma de resistencia sostenida en el tiempo. Su trabajo no solicita entrada en la historia oficial; la ocupa y la desborda, revelando sus límites.