Roberto González Goyri

Los aportes de Roberto González Goyri a la plástica guatemalteca, centroamericana y latinoamericana pueden perfectamente medirse desde varios puntos de vista. Primero, por sus investigaciones en el campo de la cultura prehispánica de su país; al igual que su compatriota Carlos Mérida, extrajo de allí una inmensa riqueza iconográfica que puso al servicio de su vocación, sensibilidad y talento, contribuyendo al desarrollo de una expresión artística de corte nacionalista con sentido universal. Luego, por lo prolífico de su producción que abarcó desde la pintura, escultura, vitral, gráfica, dibujo, docencia, hasta el diseño escenográfico. Como testigo de excepción de momentos históricos en la cultura guatemalteca, dejó para la historia del arte y otras generaciones, un arsenal de obras convertidas hoy en puntos de referencia del arte del país. Junto a Carlos Mérida, fue el protagonista más importante en la realización de murales en edificaciones públicas y privadas de Guatemala, planteándose para su realización el mirar, analizar y explorar la esencia de la cultura maya, extrayendo de allí, como ya dijimos, no sólo una iconografía fundamental, sino también un universo cosmogónico que le acercó a la naturaleza, a la magia del hombre de su país y a la energía de una geografía todavía misteriosa; así, el Popol Vuh se convirtió en una fuente rica de inspiración para su trabajo creador. Este hombre fue un apasionado de su país y de su cultura prehispánica. Entre los ejemplos más significativos de su actividad muralista, se cuentan La religión de Guatemala y sus raíces prehispánicas, coloniales y sincréticas contemporáneas, extraordinario acrílico sobre tela, 1991, que se encuentra en el Museo de Arquelogía y Etnología de Ciudad de Guatemala, otro es La economía y su relación con la educación, la industria, la agricultura y la cultura, en concreto, 1964, ubicado en la fachada norte del Banco Crédito Hipotecario Nacional, y un tercero muy importante a mencionar es el del Banco de Guatemala. La actividad artística de Roberto González Goyri (20 de noviembre de 1924), se remonta a 1938, cuando comienza sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de Guatemala; simultáneamente, trabaja en el taller de José Pinto, artista local formado en Italia y Londres. En este período de la academia colabora (1941) en la ejecución de los vitrales del Palacio Nacional, y antes de finalizar sus estudios de arte, trabaja en el Museo Nacional de Arquelogía como restaurador de cerámica y encargado de elaborar el registro e inventario de las piezas arquelógicas. Esta etapa formativa será fundamental para el desarrollo posterior de su trabajo de arte, que completa con las intensas vivencias de su estadía en Nueva York. Aparte de visitas a museos, galerías, centros de arte, sus pasos se dirigen al Art Student´League, donde se interesó en aprender, como diría años más tarde, a desarrollar su capacidad creativa. Un encuentro fortuito en la gran ciudad del norte con Edgar Negret le es providencial; el joven escultor colombiano lo guiará a partir de su propio trabajo y asistiendo al Clay Club Sculpture Center, 1948 y 1950; allí experimentaron en materiales y nuevas técnicas escultóricas. Trabajando en este centro con absoluta libertad, ambos jóvenes se interesaron por una composición plástica planimétrica y cubista del espacio, que poco a poco los fue acercando a la abstracción; pero en el caso del guatemalteco sin abandonar por completo la figuración. En realidad, González Goyri se mantuvo siempre fiel al principio estructural de liar la abstracción con la figuración, sin que hubiese contradicción entre los dos planteamientos. Su temática nunca cambió, siempre firme en su axioma de ¿hacer visible lo invisible, o sea una realidad que está más allá de lo meramente visible¿. como declara a su regreso de Nueva York; su obra se desarrolló siguiendo valores identificadores de su ser guatemalteco y centroamericano. Hombre tranquilo, religioso y dedicado po...