Luis Brito

"Caminaba por las calles de El Cairo cuando se supo que John Lennon había sido asesinado. Entré al cementerio de la capital de Egipto y comencé a retratar a los ángeles que adornaban algunas de las tumbas", así comenzó su relación con la fotografía, explicó Luis Brito a El Universal de Venezuela, hace varios años. Durante dos años la misma escena se repitió, pero en locaciones distintas: Brito entraba a los camposantos de Buenos Aires, Bogotá, Ciudad Bolívar, Valencia y Caracas y capturaba esas imágenes de piedra. Desde entonces su talento en la fotografía lo hizo merecedor de numerosos reconocimientos en el ámbito artístico del arte latinoamericano, entre ellos el Premio Nacional de Cultura, Mención Fotografía en 1996. Brito, a quien le interesó la temática social de su país, nació en el estado Sucre, el 5 de enero de 1945, inició estudios en la Escuela Técnica Industrial Luis Caballero Mejías de Caracas en 1959. En 1964 estudió cine con Antonio Llerandi, en el Ateneo de Caracas y seis años después, en 1970 comenzó a hacer fotografías con Vladimir Sersa. Fue un retratista interesado en la pobreza, pero también en temas universales como la religión, la soledad y la muerte. Sus fotografías revelan numerosas impresiones de la sensibilidad cotidiana, ahondan y analizan las variadas costumbres del hombre en su lugar y tiempo con un acertado balance entre lo estético y lo social. Trabajó como fotógrafo en revistas como Imagen, Escena y Papel Literario, fue jurado en salones de fotografía nacionales e internacionales; director del Departamento de Fotografía del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes entre 1971 y 1976; y formó parte de "El Grupo", asociación libre de fotógrafos que documentaba fotográficamente al país. En la década de 1990 trabajó el color en cibachrome e incorporó el escenario urbano y el ambiente citadino a sus fotografías. A comienzos de 2014 una importante muestra de 81 de sus fotografías fue donada por el mismo al Museo de Arte Moderno de Bogotá en celebración a sus 50 años de existencia y apoyo al arte. Esta donación contó con fotografías de reconocidas series como ´Recuerdas a Eleanor Rigby`, ´Desasociego` y ´Una noche en el camerino` que han sido hito en su obra. La noticia de su muerte, el pasado domingo 1 de marzo a los 70 años de edad, dada a conocer por La Fundación Casa del Artista de Venezuela tomó por sorpresa al mundo del arte y deja un vació en las artes plásticas latinoamericanas. Sera recordado por series como las de los Ángeles en el cementerio, y la de las Muñecas de Reverón, entre otras. Sus obras hacen parte de las colecciones de el Centro Studie Archivo Della Comunicazione del Universitá degli Studi di Parma. Parma, Italia; del Centro Internacional de la Imagen. Roma, Italia; y del Museo de Bellas Artes de Caracas, Venezuela.