Apertura25 de noviembre de 2020
El Museo de Bellas Artes de Houston inaugura el edificio Nancy y Rich Kinder
El tercer edificio del Museum of Fine Arts, Houston (MFAH) está dedicado a exponer colecciones internacionales excepcionales y de rápido crecimiento de arte moderno y contemporáneo. El edificio Kinder, con un espacio de 20 mil metros cuadrados, fue diseñado por Steven Holl, director y diseñador principal del estudio Steven Holl Architects, quien también diseñó el Campus Sarofim. Los arquitectos paisajistas del Campus Sarofim, de 14 acres (5,6 hectáreas), son Deborah Nevins y Mario Benito de la firma Deborah Nevins & Associates / Nevins & Benito Landscape Architecture, D.P.C.
El edificio Kinder, nombrado así en cortesía a Rich D. Kinder, presidente de la Junta de fideicomisarios de MFAH, y su esposa, Nancy Kinder, se inauguró con una exhaustiva exposición de obras pertenecientes a las colecciones de arte moderno y contemporáneo del museo, que incluyen arte latinoamericano y latino, fotografía, grabados y dibujos, artes decorativas, artesanía y diseño.
En el salón principal se puede apreciar la obra International Mobile de Alexander Calder; en una flexible galería de paredes negras se presenta la instalación La ciudad hidroespacial, 1946-1972, del artista argentino Gyula Kosice, junto a un entorno lleno de luz de James Turrell, Caper, Salmon to White: Wedgework, de 2000. En la galería con ventana a la calle Main Street se presenta Lezart I, de 1989, una instalación monumental del artista brasileño Tunga; adyacente a esta se muestran las esculturas cinéticas de Jean Tinguely, una adquisición histórica de 1965. Mientras que Moon Dust (Apollo 17), de 2009, una instalación de luces suspendidas de Spencer Finch, cuelga en el espacio del café.
El departamento curatorial organiza las galerías del segundo piso. Si bien incorporan todos los movimientos principales y representan las historias internas de diferentes medios, las galerías también desafían las narrativas conocidas al atravesar fronteras nacionales y, en algunos casos, categorías cronológicas. Las galerías del tercer piso cuentan con exposiciones temáticas, con obras de arte de la década de 1960 en adelante. Estas exposiciones inaugurales son “Colectividad”, con obras que activan un sentido de comunidad; “Color into Light”, que muestra el papel dinámico del color en el trabajo de artistas en Estados Unidos, América Latina y Europa; “LOL!”, con obras que utilizan el humor como estrategia; “Border, Mapping, Witness”, que considera mapas y fronteras en términos geográficos, sociales y políticos; y “Line into Space”, que examina cómo los artistas han explorado la línea en múltiples dimensiones y medios.
Ocho importantes trabajos encargados específicamente para el lugar acompañan a estas primeras instalaciones en el edificio Kinder. Los artistas comisionados fueron El Anatsui, Byung Hoon Choi, Carlos Cruz-Diez, Olafur Eliasson, Trenton Doyle Hancock, Cristina Iglesias, Jason Salavon y Ai Weiwei. El proyecto incluyó dos túneles subterráneos que conectan todos los edificios del campus, mostrando dos de las instalaciones de iluminación de la comisión realizadas por Olafur Eliasson y Carlos Cruz-Diez. Estas comisiones se unen a adquisiciones recientes que se muestran en el edificio Kinder, donde se incluyen las obras de Magdalena Abakanowicz, Glenn Ligon, Martin Puryear, Ursula von Rydingsvard, Doris Salcedo y Kara Walker.
El edificio Kinder, nombrado así en cortesía a Rich D. Kinder, presidente de la Junta de fideicomisarios de MFAH, y su esposa, Nancy Kinder, se inauguró con una exhaustiva exposición de obras pertenecientes a las colecciones de arte moderno y contemporáneo del museo, que incluyen arte latinoamericano y latino, fotografía, grabados y dibujos, artes decorativas, artesanía y diseño.
En el salón principal se puede apreciar la obra International Mobile de Alexander Calder; en una flexible galería de paredes negras se presenta la instalación La ciudad hidroespacial, 1946-1972, del artista argentino Gyula Kosice, junto a un entorno lleno de luz de James Turrell, Caper, Salmon to White: Wedgework, de 2000. En la galería con ventana a la calle Main Street se presenta Lezart I, de 1989, una instalación monumental del artista brasileño Tunga; adyacente a esta se muestran las esculturas cinéticas de Jean Tinguely, una adquisición histórica de 1965. Mientras que Moon Dust (Apollo 17), de 2009, una instalación de luces suspendidas de Spencer Finch, cuelga en el espacio del café.
El departamento curatorial organiza las galerías del segundo piso. Si bien incorporan todos los movimientos principales y representan las historias internas de diferentes medios, las galerías también desafían las narrativas conocidas al atravesar fronteras nacionales y, en algunos casos, categorías cronológicas. Las galerías del tercer piso cuentan con exposiciones temáticas, con obras de arte de la década de 1960 en adelante. Estas exposiciones inaugurales son “Colectividad”, con obras que activan un sentido de comunidad; “Color into Light”, que muestra el papel dinámico del color en el trabajo de artistas en Estados Unidos, América Latina y Europa; “LOL!”, con obras que utilizan el humor como estrategia; “Border, Mapping, Witness”, que considera mapas y fronteras en términos geográficos, sociales y políticos; y “Line into Space”, que examina cómo los artistas han explorado la línea en múltiples dimensiones y medios.
Ocho importantes trabajos encargados específicamente para el lugar acompañan a estas primeras instalaciones en el edificio Kinder. Los artistas comisionados fueron El Anatsui, Byung Hoon Choi, Carlos Cruz-Diez, Olafur Eliasson, Trenton Doyle Hancock, Cristina Iglesias, Jason Salavon y Ai Weiwei. El proyecto incluyó dos túneles subterráneos que conectan todos los edificios del campus, mostrando dos de las instalaciones de iluminación de la comisión realizadas por Olafur Eliasson y Carlos Cruz-Diez. Estas comisiones se unen a adquisiciones recientes que se muestran en el edificio Kinder, donde se incluyen las obras de Magdalena Abakanowicz, Glenn Ligon, Martin Puryear, Ursula von Rydingsvard, Doris Salcedo y Kara Walker.
