Play with Me
El Museum of Latin American Art, MoLAA presenta "Play with Me" (Juega conmigo), exposición co-curada por Cecilia Fajardo-Hill, Selene Preciado e Idurre Alonso que estará abierta al público hasta el 2 de septiembre de 2012.
Conformada por 13 instalaciones de mediana y gran escala elaboradas por 12 artistas latinoamericanos, -Ernesto Neto (Brasil), Alberto Baraya (Colombia), Darío Escobar (Guatemala), Federico Herrero (Costa Rica), Cubo (México/EUA), Franklin Cassaro (Brasil), Dream Addictive (México), Leslie García y Carmen González(México), Felipe Ehrenberg (México), Rafael Lozano-Hemmer (México), Rivane Neuenschwander (Brasil), Rubén Ortiz-Torres (México), Pedro Reyes (México), y Sofía Táboas (México)- ; la muestra explora el potencial interactivo de arte contemporáneo de instalación y busca que el arte contemporáneo puede constituir una experiencia para el espectador al ser asequible y participativo.
Las instalaciones han sido concebidas para provocar pensamiento, en ambientes lúdicos no convencionales que atrapan al espectador mientras desafían el modo en que medios tradicionales son percibidos, y permiten una experiencia de inmersión en la misma obra de arte de modo opuesto al observarla desde la distancia como un objeto.
El artista Franklin Cassaro, por ejemplo, creó in "inflable" titulado Abrigo Freud, una gran tienda de campaña cuya estructura ha sido hecha con las páginas arrancadas de un libro de Sigmund Freud. El inflable se activa por el movimiento del aire, sea de un ventilador eléctrico o del viento y el visitante puede entrar en éste. Three Religions, No God and the Children, de Ernesto Neto, originalmente presentada en el MOCA, consiste en una instalación escultórica de tela transluciente y texturas que permite a los visitantes entrar a través de tres aperturas que lo guían a una variedad de espacios interactivos, proveyéndole estímulos para los sentidos y la mente. 0 to 0, (0 a 0), de Darío Escobar, consiste en una cancha inusual de baloncesto en la que el público puede jugar estando dentro del museo. Rubén Ortiz-Torres usa pintura que cambia su color cuando se le aplica calor, así que cuando el espectador toca la pieza, por ejemplo con una mano, deja una huella temporal en su superficie. Federico Herrero traslada la mezcla de colores, siluetas y formas de las calles o11f de San José, Costa Rica—y el paisaje tropical que rodea la ciudad, a las paredes de la galería. Herrero se hizo cargo de que encargó en el espacio en el lobby del museo y en un espacio en las galerías el espectador pueda interactuar con el espacio pictórico. Va de retro (Sombras nada más) / Going Retro (Only Shadows), de Felipe Ehrenberg es un "marco" vacío hecho de cinta que imita el tamaño y la forma de los retratos de la pintura clásica que muestran la cabeza y los hombros del sujeto. Cuando el espectador se para en frente del marco, la sombra de su silueta se reflejará en éste.
Expedition California, el proyecto de Alberto Baraya consiste en una instalación en dos partes con un herbarium de plantas artificiales traídas al museo por la comunidad y de otras plantas artificiales que se recolectarán como un modo de participar en un discurso post-colonial y de-construir el concepto del explorador.
MediaWomb,2009, es una invitación a instalaciones más críticas e interactivas del colectivo Cubo, un pequeño grupo de artistas y productores culturales activo en la región de la frontera, ...
