¿Nosotros, vosotros, ellos. Memoria del arte en Medellín durante los años setenta¿ de Félix Ángel, publicado en 2008 y lanzado en Medellín en el mismo año, es un libro muy interesante que a fines del año pasado fue presentado en Bogotá por su autor y por el historiador Álvaro Tirado Mejía, quien escribió el prólogo de la publicación. En esta ocasión Félix Ángel, quien costeó el libro, realizó las entrevistas y tomó las fotografías de los incluidos, hizo un nuevo texto, recordando la publicación que él mismo hizo en 1976 y titulado ¿Nosotros. Un trabajo sobre los artistas antioqueños¿ ¿ de su generación-. Con la excepción de Francisco Valderrama y Juan Camilo Uribe, ya fallecidos ¿el segundo, días antes de la entrevista concertada-, los artistas son los mismos (Rodrigo Callejas, John Castles, Oscar Jaramillo, Álvaro Marín, Dora Ramírez, Anibal Vallejo y Marta Elena Vélez), pero se incluyen varios más (Javier Restrepo, Ethel Gilmour, Humberto Echavarría, Hugo Zapata, Germán Botero, Alberto Uribe, Armando Londoño y Ronny Vayda), así como algunas personas relacionadas con el arte, aunque no propiamente artistas (Leonel Estrada, Dario Ruiz, Teresita Peña Y Samuel Vásquez). Muy didáctico y preciso es el prólogo de Tirado Mejía que se refiere a los intensos años sesenta en el mundo, a 1968, a los acontecimientos sociales y políticos en Colombia durante los sesenta y setenta y al movimiento intelectual colombiano, incluyendo las artes plásticas. Con preguntas francas Félix Ángel habla con los entrevistados sobre sus recuerdos del decenio estudiado y sobre la vida artística de Medellín y discretamente se aproxima al tema de lo que estos personajes han hecho, hacen y proyectan para el futuro. Obviamente, las respuestas son diversas, algunas convincentes, otras banales o engreídas y unas cuantas dignas de sopesarse. Con razón el autor precisa: ¿El contenido de este trabajo¿ corresponde exclusivamente a los artistas y demás personajes entrevistados. Yo me limité tan sólo a hacer las preguntas y tratar de articular, en algunos casos, sus declaraciones sin tergiversar el contenido. Cada entrevistado tuvo además la oportunidad de revisar a gusto sus respuestas, no una sino varias veces, lo que aplazó la publicación del libro más de lo que yo hubiera deseado¿¿ De los artistas incluidos en el libro de 1976 solo queda para la historia del arte colombiano un nombre: el de John Castles que hasta hoy sigue siendo uno de los más importantes escultores de los últimos decenios y ahora investigador del arte del país. En la publicación reciente los nombres sobresalientes que lo acompañan son los de Ethel Gilmour ¿quien murió recientemente-, Germán Botero, Ronny Vayda y Hugo Zapata. A ellos hay que releerlos y sobre todo estudiar con cuidado sus extensas producciones. Son muy notables las apreciaciones de la norteamericana Ethel Gilmour quien vivió en Medellín desde 1971. Cuando Félix le pregunta sobre la situación de las artes en este momento, la artista dice: ¿Mucho mejor que antes. Nosotros éramos muy inocentes hasta finales de los años setenta. La palabra `sicario¿ ni siquiera se usaba. La primera vez que la escuché tuve que preguntarle a Jorge (su esposo, el arquitecto Jorge Uribe) qué significaba. A ti no te tocó nada de eso y probablemente no entiendes lo que estoy diciendo. Pero la gente sigue hablando, denunciando, tocando la flauta, el violín y tenemos una prensa muy valiente.¿ Germán Botero hace precisiones importantes: ¿¿ yo aprendí la historia del modernismo en la Facultad de Arquitectura. Esa historia no se daba en las Facultades de Arte. La modernidad y cualquier cosa que ésta haya significado en esos momentos estaba radicada en las Facultades de Arquitectura y no en las escuelas de arte o en la sociedad misma. Por eso tantos artistas de nuestro tiempo elegimos estudiar arquitectura¿ comencé a pensar seriamente en irme de Medellín por muchas razones, entre ellas la de no querer convertirme en ¿el mejor escultor de Medellín¿. Bogotá si...