En 2001, Julio Silva donó al Museo de Arte Contemporáneo de La Plata 83 dibujos y 2 cuadros. En esa institución se exponen, en la actualidad, las pinturas y una selección de 70 dibujos, curada por Joaquín Almeida.
Julio Silva (n. 1930 Entre Ríos, Argentina) es conocido internacionalmente tanto por sus esculturas monumentales –citemos como ejemplo Pyegemalion, erigida en el Forum des Halles en París, y Dame-Lune, en la terraza de La Defense– como por su fecunda amistad con Cortázar, con quien se conectó en 1955, cuando se radicó en París. De ahí surgieron libros en colaboración como La vuelta al día en 80 mundos (1967) y Último round (1969).
De esa asidua frecuentación de la literatura nacieron tanto su versación sobre el tema como la complicidad con otros autores, como con su compatriota Saúl Yurkievich (1931-2005), con quien publicó Intemperie (2003) y El huésped perplejo (2001).
El mundo de la poesía era lo suyo; por eso sus tintas chinas, sus acuarelas y sus témperas despliegan una imaginería que siempre asombra por la vitalidad inagotable de su estructuración.
Estructuración que, por otra parte, jamás se repite, renovándose de continuo, desestabilizándose, huyendo para volver a sorprendernos en sus transformaciones inesperadas.
Su línea se vuelve protagonista en la tónica de lo diverso, lo biomorfo, lo extremo.
Describe en su obra un decurso totalmente propio, cuya exuberancia le permite dar originalidad a lo monstruoso, así como divagar con la fugacidad de la imagen evitando –como ha señalado Massimo Bertozzi– “la mirada que pretende organizar lo real”.
Su sentido del humor, presente en sus dibujos, se complementa con los títulos: Gateando hacia el gato, El diablo verde, Azul como una naranja.
En los óleos y las témperas se hace evidente su ocupación total del plano y las formas en permanente proliferación.
Siempre vital, siempre metamorfoseándose, el mundo de Julio Silva está presente en la exposición que está realizando el MACLA como testimonio de su generosidad.
NELLY PERAZZO