Germán Venegas presentó su exposición Polvo de imágenes entre los meses de agosto y noviembre de 1992 en el Museo de Arte Moderno del Distrito Federal y, entre febrero y mayo del año en curso, en el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey. En su segunda sede, esta individual estuvo integrada con 77 piezas, fechadas entre 1982 y 1992, por lo que, sin que la citada exposición haya constituido una prematura retrospectiva de la labor de Venegas (aunque fue considerada como “muestra antológica”), sí permitió constatar que durante los diez años que han transcurrido desde que concluyó su formación escolarizada, este autor ha sido capaz, sin separarse de su filiación expresionista, de generar con celeridad satisfactores para los requerimientos estilísticos del medio cultural mexicano, tanto como lo ha sido de satisfacer las demandas local y externa de trabajos con rasgos externos reconocibles o hasta evidentes de mexicanidad.
Durante los primeros años de la década de los ochenta Venegas formó parte del embate neonacionalista de aquel entonces y en los años que han transcurrido de 1985 a la fecha ha elaborado una versión local de la postvanguardia (o postmodernidad), la que ha tenido diversos puntos de contacto con ramas o variantes de esa tendencia como el neoexpresionismo figurativo o la neoacademia. Pero Polvo de imágenes también evidenció que
en la trayectoria de este autor destaca, como un acierto con el que contribuye al desarrollo cultural, su paulatino desapego de la pintura. Ya desde su período formativo Venegas manifestó un marcado interés por incorporar, a sus obras bidimensionales, elementos realzados diversos que funcionan como severas texturas. Posteriormente radicalizó aún más su postura y adosó a sus cuadros figuras talladas en madera, policromadas, que emergen de la superficie pictórica. Después trabajó en varias piezas exentas y, más recientemente, decidió privilegiar a tal grado los elementos tridimensionales de sus trabajos que éstos ya no pueden ser considerados como pictóricos sino como pertenecientes a la tridimensionalidad (si bien es cierto que fueron elaborados sobre soportes de dos dimensiones y que, en consecuencia, son expuestos en muros). Más no sólo por el hecho de ser, en rigor, relieves en madera con elementos agregados en los que el color no es elemento predominante. Es que las obras de Venegas han dejado de ser pinturas. Han dejado de serlo, más bien o sobre todo, porque han sido elaboradas con una vigorosa solución de las escalas, de la estructura, de los ritmos visuales y de los acabados que no sólo ya no es pictórica sino que, además, combate la concepción que aún subsiste del “cuadro” como sinónimo de lo artístico. La organización de Polvo de imágenes fue responsabilidad de la dirección y del personal del Museo de Arte Moderno (al frente del cual está Teresa del Conde) con la colaboración del coleccionista Carlos Ashida, y fue coordinada por Dulce María de Alvarado.
CARLOS BLAS GALINDO