Bittersweet (Agridulce) es el título de la última exposición personal de la artista mexicana Daniela Edburg. La inauguración fue el 2 de diciembre en la Galería Kunsthaus, en Wynwood. En esta ocasión presentó nueve piezas, de ellas siete fotografías y dos videoinstalaciones.
Para las fotografías, Daniela Edburg, construye diversas historias a partir de íconos de la cultura popular como las galletas Oreo, el algodón de azúcar y el slim-fast. En todas las obras se refleja la muerte de alguno de sus “personajes”, “interpretados” por sus amigas, de forma si se quiere inverosímil, atrapadas en una situación prácticamente ilógica.
Las obras son de gran contenido dramático, no solamente por utilizar como tema principal la muerte, sino por toda la escenificación que Daniela Edburg prepara, una parte fundamental de la obra. De hecho, las composiciones son cuidadosamente planificadas y son diferentes para cada obra. Las locaciones son la mayoría de las veces lugares de su entorno, como casas de amigos o de su propia familia.
Según la artista, comenzó este tipo de obras en 2001, cuando preparaba su tesis de grado. En aquel entonces pintaba y decidió que la fotografía le daría mucho mejor la definición realista que necesitaba.
Las obras pueden dividirse en dos grupos, las que Edburg crea inspirada en su entorno y las que construye a partir de apropiaciones de imágenes o referencias de conocidas obras de la cinematografía y de la pintura. Entre las que ha creado a partir de apropiaciones puede mencionarse Muerte por plátanos, basada en Los pájaros, el conocido largometraje de Hitchcock. Edburg hace una alusión directa a la película al incluir en la parte derecha de la composición un afiche de pájaros. Otra obra que utiliza filmes como fuente de inspiración es Muerte por algodón de azúcar, en la que tomando como referencia el pasaje del tornado en El mago de Oz, la “víctima” de Edburg huye a su vez de un tornado pero rosado y de dulce.
Entre las piezas creadas a partir de conocidas obras pictóricas podemos citar Muerte por Slim Fast. La pose del personaje central es como la de la conocida Odalisca de Ingres, la cual fue considerada, en una época determinada un patrón de belleza; sin embargo, hoy no pasaría la prueba. Edburg exagera este aspecto en la forma de muerte escogida y en la pose de su “personaje”. Al utilizar como tema central la conocida marca de batidos de dieta, se burla de la noción contemporánea de belleza, asociada con la obsesión de estar delgados.
Muerte por Oreos es otra de las piezas construidas a partir de un referente “clásico”. En esta ocasión nos está citando una de las obras más conocidas de la pintura de Whistler, retrato de la madre de la artista. Daniela Edburg utiliza, con toda intención, una composición casi idéntica a la mencionada obra, la diferencia radica en que sustituye a la mujer por su “personaje”, muerta y rodeada de galletas Oreo.
En cuanto a sus videoinstalaciones, contrario a la tendencia actual de proyectar a gran escala, Daniela Edburg escogió presentar los suyos en un formato pequeño. Casi pueden pasar desapercibidos, y es ésta la intención de la artista, hace que el espectador tenga que “asomarse”, como al hueco de una cerradura, una postura muy íntima, para ver las escenas de estos videos. Una especie de voyeurismo que intriga y a la vez cautiva al espectador. Los títulos se mantienen en la misma tónica de la exposición y de la obra reciente de Edburg, la muerte absurda de sus protagonistas. Uno se titula Chocolate, y el otro, Pastel de cerezas. Aunque no incluye la palabra muerte, como en el resto de sus obras, la temática es la misma, y vemos la muerte inevitable de su personaje central, entre papeles plateados de chocolate, y en el otro, en un mar de mermelada de cerezas.
La obra de Daniela Edburg tiene un alto componente dramático, pero también de humorismo. Su obra es tratada con un gran sentido del humor, en donde se unen lo kitsch con el drama, asistimos a la muerte de alguien y aun así hay un recreo que atrapa más allá de la morbidez. Con una ironía que raya casi en lo macabro, nos presenta las historias de sus personajes, basados en una realidad magnificada y exagerada, que no han podido encontrar su espacio en la sociedad y acaban pereciendo.
IRINA LEYVA