Palmbeach3, con su nueva directora Natalia Hnatiuk, continuó trabajando durante su edición de 2006 con el concepto de agrupar tres segmentos de las artes en un mismo lugar: Contemporáneo, Fotografía y Arte+Diseño.
La feria estuvo muy bien organizada, por áreas perfectamente definidas, que permitían al público dirigirse hacia los distintos lugares de acuerdo a la prioridad de sus intereses. Contemporáneo –agrupó todo lo relacionado a las artes visuales–, daba la bienvenida con un performance de la artista María José Arjona, representada por Bernice Steinbaum. En su stand, cada día la artista comenzaba con paciencia infinita su obra dedicada a las playas de Palm Beach. La labor transcurría en el suelo, donde previamente había un trazado, cuyos espacios la artista iba llenando después de raspar los colores y soplar. Sin duda alguna la interacción del público con la creadora, estando presente al momento de la creación es un acto que funciona muy bien para el espectáculo visual que propicia este tipo de evento.
La sección de Fotografía agrupaba desde obras consideradas como antigüedades, hasta piezas contemporáneas. Staley Wise Gallery/Nueva York mostró fotografías de grandes estrellas de Hollywood como Marilyn Monroe y Fred Astaire, de Andres de Dienes junto a sofisticadas imágenes de modelos realizadas por el reconocido David Lachapelle.
Otras galerías dedicaron parte de su espacio a un solo artista como el caso de DPM/Ecuador, quien expuso un grupo de piezas de Luis González Palma, recreando la poética del artista que alude a espacios y figuraciones muy íntimas. En otra sección de esta galería se expuso el trabajo de Pablo Cardoso, quien con su obra Lejos, cerca, lejos, recreaba en pintura, un registro fotográfico que había hecho del recorrido de su casa a la Bienal de São Paulo. Lo impresionante de este trabajo era el juego con el observador a confundirlo entre la impecabilidad de las pinturas, extremadamente realistas, con el tema documental que proporciona una manifestación como la fotografía. Con un concepto intimista explorando el rol de la fotografía en nuestras vidas se presentó al artista alemán Bertien Van Manen/ Yancey Richardson Gallery/Nueva York , quien hizo tomas de interiores donde había retratos familiares.
Casa D’Arte San Lorenzo/Italia, mostró un formidable grupo de obras de Karina Chechik. La intención de la artista consiste en mostrar la belleza de un paisaje cotidiano de cualquier ciudad donde los altos rascacielos se pierden entre los rayos del sol. La simplicidad de la toma, y un excelente encuadre bastaban para transmitir al espectador la plasticidad visual de las imágenes. Con otro concepto fotográfico, el de crear realidades y escenas, se presentó Néstor Arenas en Ambrosino Gallery/Miami. Las fotografías recreaban escenografías en las que los protagonistas eran conocidos personajes de los cómics.
Cumpliendo con otro concepto de la fotografía, el de apoyarse en ella como documento e instrumento idóneo para difundir la realidad, presentó su pieza American Piece, el artista Eric Payson/Karpio+Fachini Gallery. Un comentario impactante sobre dos hechos que tuvieron lugar en West Virginia, prácticamente al mismo tiempo del 2 de enero de 2006, el terrible drama de los 13 mineros atrapados en la mina Sago y el juego de Sugarball. La emoción de los eventos a través de las caras del público presente en el juego y los familiares de las víctimas, así como los locutores de dos noticiarios en horario estelar de televisión, quedan plasmados en las impactantes imágenes que componen la obra de Payson. Sin duda esta pieza trajo a la feria un comentario social importante de la realidad americana, que se detenía a reflexionar sobre las pasiones y actitudes humanas.
Contemporáneo por su parte mostró los ya tradicionales artistas que hacen de las ferias el lugar por excelencia para los coleccionistas. Desde obras de Erro, Keith Haring/Galerie Ernst Hilger/Hilger Contemporary, Mimmo Paladino/Art of this Century, Tom Wesselmann/Robert Miller Gallery hasta las clásicas esculturas de Fernando Botero/El Museo.
De los espacios que llamaban la atención tanto por la excelencia de las obras como por el equilibrio en la presentación de sus artistas estaba Bernice Stainbaum/Miami. La galería trajo una representación bastante completa de los artistas que maneja. En primer lugar hay que mencionar la obra de Paul Sarkisian, quien con sus interesantes piezas atraía la atención del público; tanto la presentación del auto, como las dos tinas donde se proyectaba una mujer bañándose en un líquido que semejaba leche. Otras piezas impactantes fueron las de Tatiana Parcero, cuyas fotografías exploran la geografía del cuerpo humano. También de Miami, Cernuda Arte presentó una variada representación del arte cubano que maneja, desde las piezas de jóvenes creadores, hasta los más consagrados artistas cubanos, donde cabe mencionar una hermosa pieza de Wifredo Lam, una de las obras maestras presentes en la feria.
De Cuba, Galería Habana, presentó varios de los artistas que representa como Roberto Fabelo, Marta María Pérez, Juan Roberto Diago y Carlos Quintana, con una amplia gama de obras que exponían parte del quehacer actual de estos artistas. Galería El Museo y Fernando Pradilla compartían un espacio en gran parte dedicado a la obra de Fernando Botero, con dibujos, pinturas y esculturas, mientras en la otra mitad presentó obras de Fernando Cánovas y Aurora Cañero.
Una presencia que ya se hace habitual en las ferias, es la del arte asiático. Muchas de las obras representan una observación social y son un comentario sobre la forma en que el creador canaliza el enfrentamiento a la cultura occidental que invade a los países asiáticos a través de la moda y la televisión. La galería Alexander Ochs Galleries con espacios en Berlín y Beijing, está especializada en arte contemporáneo de Asia del este. En su stand destacaba la obra Chanel, de Wang Guangyi, trabajada con la iconografía empleada por la propaganda socialista de la Revolución Cultural en la que, enarbola una bandera con la marca Chanel, al mejor estilo del Pop americano. Otra galería que presentó arte asiático fue Ethan Cohen Fine Arts/Nueva York con la obra de Qiu Zhijie, quien además de artista es curador, crítico de arte y profesor. Zhijie trabaja diferentes medios como video, fotografía y pintura, entre otros donde discursa sobre la individualidad humana.
Otras muchas galerías hicieron una excelente presentación como J.Johnson Gallery/Jacsonville Beach, que dedicó todo su espacio a las esculturas en bronce del mexicano Javier Marín o el siempre impecable stand de Jerald Melberg, quienes además de traer buena obra cuidan de presentarla en ambientes que favorecen las piezas. Entre las galerías que se presentaron por primera vez y lo hicieron con piezas de jóvenes creadores, estuvieron Remy Toledo Gallery/Nueva York y Luis Adelantado/Miami.
Por su parte la sección de Arte+Diseño, dio cabida a las artes decorativas, mobiliario y diseño en toda la extensión en que puedan entenderse y manejarse estos conceptos. Tradicional en la feria se ha hecho la presencia de Habatat Gallery, quien con sus obras confiere calidad a este tipo de presentación tan sui generis dentro de una feria que comparte lugar con las artes visuales. Otras dos galerías marcaron pautas en la escogencia de su presentación, por la calidad de sus propuestas, ellas fueron Ferrin Gallery/Massachussetts y El Pelicano/Nueva York. La primera con obras de Marc Petrovic, quien utiliza el vidrio soplado como uno de los materiales para elaborar cajas, bolas y objetos, a los que añade pájaros, botes, hojas y letras elaborando obras de nivel artístico. Mientras El Pelicano, un proyecto del galerista Ramis Barquet, quien tiene espacios dedicados a las artes visuales en Nueva York y México, hizo su presentación en Palm Beach con excelentes piezas de mobiliario, como las mesas inspiradas en diseños de Yves Klein, y las obras del importante diseñador italiano Carlo Bugatti. Bugatti, es reconocido dentro de la historia del diseño, por ser de los primeros diseñadores italianos que rompió con la tradición de recrear los muebles usando la tradición histórica europea, y comenzó a imprimirle a sus objetos un evidente acento islámico y japonés.
Es indudable el esfuerzo y el logro de palmbeach3 para mantener el equilibrio y la calidad de sus tres segmentos, como una feria con presentación muy especial, dentro del grupo de ferias que se desarrollan en el Sur de Florida.
MARISOL MARTELL
Historiadora y crítica de arte; asistente de dirección de ArtNexus.