Minerva Cuevas (México, D.F., 1975) presenta en el Museo Rufino Tamayo el proyecto referido como Mejor Vida Corp., en el que combina el activismo y la crítica social con las artes visuales. Minerva intenta entablar un diálogo con sus espectadores/participantes, quienes guiarán el acontecer de la obra artística y determinarán el manejo del concepto dentro de los lineamientos inicialmente planteados por la artista. Ya no se trata de ennoblecer estéticamente la realidad, sino de ampliar lo estético a nuevos elementos que pueden encontrarse en la calle, en el metro, en el cajero automático o en nuestro medio cotidiano, y que no experimentan una estructuración artística consciente.
En la década de 1960 surgió un interés en los artistas por presentar su trabajo en espacios distintos a los tradicionales. Para ello, deciden ignorar las galerías, museos, promotores y demás instancias tradicionales de exposición de obra y, en cambio, deciden tomar las calles y presentar una serie de actuaciones y exhibiciones de arte que alcanzarán a más público. Entre este tipo de manifestaciones se encuentran los performances, happenings, arte interactivo y arte en vivo, en el que, en la mayoría de las veces, se invitaba al público a que participara en ellas.
El crítico español Simón Marchán Fiz explica los orígenes de estas manifestaciones: "Cuando las palabras escritas y los medios estáticos mostraron ser materialmente muy limitantes, algunos conceptualistas optaron por el arte callejero, el cual transformaba la narrativa en una especie de actuación. El arte de acción prometía liberar a los artistas del objeto artístico, y al mismo tiempo les brindaba la libertad para que adoptasen cualquier medio, material o temática para realizar sus propósitos.
Además,—continúa el crítico— les permitía exhibir en cualquier momento, por el tiempo que quisiesen, en cualquier lugar —generalmente la calle— y en contacto cercano con los espectadores".
Así, los artistas hacían más accesible su obra a los receptores, adquiriendo de esta manera el control del desarrollo y el consumo de su trabajo, sin la intervención de críticos, curadores o dealers.

Minerva Cuevas tiene la intención de promover las campañas del proyecto de Mejor Vida Corp., que incluye la distribución de artículos de manera gratuita, como boletos del metro en las estaciones, semillas que se reparten en espacios públicos o credenciales de estudiantes para obtener descuentos en distintas actividades. Es difícil registrar la respuesta del público, pues no se cuenta con una documentación o un seguimiento estricto del acontecimiento; sin embargo, la artista ha dedicado parte de su estudio a conocer de qué manera se explotan los recursos que ella ha ofrecido. En muchas ocasiones, sus postulados son sumamente arriesgados, pues interfieren con la autoridad o con la gente que es usuaria de los servicios públicos. De hecho, su intención fue hacer gratuita la entrada del Museo mientras durara su exposición, pero no se pudo llevar a cabo la propuesta.
La artista trabaja en medios electrónicos, impresos, en la calle y en espacios que deben abrirse más allá de los museos, como ella misma afirma. Su principal comentario hacia la crítica del capitalismo, se fundamenta en la ironía (como el ejemplo que hace con los modelos del "Libretón" del BBV). El mismo hecho de autodenominarse "Corporación" señala el sentido de sátira que Minerva resalta en sus actuaciones, instalaciones y obras procesales. En un momento en que los artistas están en general más preocupados por encontrar un lugar dentro de la aceptación del circuito sagrado del medio artístico, Minerva Cuevas se presenta de una manera sumamente valiente, desafiando la línea conservadora que fácilmente la colocaría en el ámbito internacional del comercio del arte, ya que de esa manera defraudaría el concepto fundamental de su obra.
La exposición se puede visitar en el sitio en Internet: www. irational.org/mvc. El correo personal de la artista es: mvc@irational.org.
LUZ MARÍA SEPÚLVEDA
