El Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) abrirá su nuevo edificio el 23 de febrero de 1996 con un amplio programa de eventos y exposiciones. Anteriormente llamado COCA, Centro de Arte Contemporáneo, El Museo de Arte Contemporáneo continuará examinando el arte de nuestro tiempo con muestras y expresiones artísticas estimulantes e innovadoras.
El edificio de 23.000 pies cuadrados, diseñado por el arquitecto Charles Gwathmey, incluye una enorme galería para exposiciones especiales, un pabellón más pequeño para experiencias artísticas más íntimas y un patio exterior para performances, películas e instalaciones de gran tamaño. La planta del edificio permite diversos espacios tanto para exposiciones que requieren adaptaciones innovadoras como para la presentación del arte de la colección permanente, que crece rápidamente.
De acuerdo con la misión del museo, la colección permanente representa el desarrollo artístico significativo del arte contemporáneo a partir de artistas reconocidos y emergentes de los Estados Unidos y el extranjero. Jim Dine, Eric Fischl, Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Agnès Martin, Larry Rivers y Robert Rauschenberg son algunos de los artistas cuyas obras están incluidas en la colección. De acuerdo con la significativa localización de Miami como entrada a los Estados Unidos y como centro del arte latinoamericano y caribeño, el Museo también ha adquirido obras de Alfredo Jaar, Guillermo Kuitca, Roberto Juárez, Quisqueya Henríquez y Pepilón. Bajo la administración de Lou Anne Colodny, directora ejecutiva desde 1981, el Museo ha ganado una reputación excepcional por su amplio espectro de exposiciones y proyectos que abarca artistas de diversas partes del mundo, así como por el respaldo que da a los artistas y a la comunidad artística de Miami. Bonnie Clearwater, curadora principal desde 1994, dirige los programas de exposiciones y adquisiciones. Su nombre aporta reconocimiento y prestigio internacionales al Museo por su experiencia como curadora, editora, autora y administradora de las artes.
La exposición inaugural, titulada Definiendo los Noventa: Haciendo consenso en Nueva York, Miami y Los Angeles, será el primer gran examen hecho por un Museo de los artistas que han surgido a partir de 1990. Organizada por el Museo y Bonnie Clearwater, la muestra define las características de la nueva generación de artistas y al mismo tiempo investiga cómo los tres grandes centros artísticos forman un consenso que afecta la producción, la colección y la definición de nuevas formas artísticas. Un grupo significativo de artistas de la exhibición son de origen caribeño y latinoamericano; entre otros Ernesto Neto, José Antonio Hemández-Díez, Gabriel Orozco, Jorge Pardo, Félix González-Torres y Teresita Fernández. Un simposio y la presentación de una película formarán parte de las actividades inaugurales. Obra en carrete: Películas de artistas de los setenta, curada por Dara Meyers Kingsley, directora de las Colecciones de Películas y Videos de la Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales de Nueva York, examina las películas y videos tempranos de artistas contemporáneos mejor conocidos en otros medios, pero cuyas imágenes en movimiento hicieron contribuciones significativas a la historia de esta forma artística.
CAROL DAMIAN