Trascending the Borders of Memory explora los temas de la herencia, la memoria y la nostalgia en la obra de cuatro artistas cubano-norteamericanas contemporáneas. Ana Mendieta, María Magdalena Campos-Pons, María Martínez-Cañas y María Brito representan diferentes legados cubanos y trayectorias de desarrollo artístico, pero las obras expuestas revelan que todas comparten el deseo de usar su arte como contribución a la búsqueda de la propia identidad.
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Las fotografías que documentan Silueta Works de Ana Mendieta en México, 1973-1977 y en Iowa, 1976-1978, están acompañadas por un extraño dibujo de Silueta de entrañas sobre papel de corteza y una frágil escultura de su serie Sandwoman, configurando una mirada poderosa pero íntima al arte del cuerpo de esta artista, pionera del arte conceptual. La tragedia de la corta vida de Mendieta (1948-1985) se torna aún más conmovedora en medio de estas mujeres que en la actualidad inician carreras con reconocimientos y distinciones internacionales. Sus obras corporales se ven complementadas por las fotografías de María Martínez-Cañas, en las que se rinde tributo a otro tipo de viaje hacia la propia identidad a través de una imaginería igualmente personal pero por completo diferente. En años recientes, Martínez-Cañas ha trabajado casi exclusivamente con fotografías en blanco y negro, fragmentos de tiempo y lugar cuidadosamente recortados y ordenados en elegantes abstracciones. En esta ocasión, ha incluido una selección de su Map Series, 1981-82, nunca antes exhibida. Trabajadas como sutiles impresiones en color, suministran un eslabón importante del proceso de comprender la complejidad de su obra más conocida, que aparece aquí en Document Series, 1992-1993.
María Magdalena Campos-Pons es una artista de multimedios que combina la pintura, la escultura, la fotografía, el cine, el video y la representación. A diferencia de otras mujeres que llegaron a los Estados Unidos durante su infancia, Campos-Pons abandonó recientemente Cuba. Su narrativa personal inspira instalaciones que combinan historia y memoria en sonidos, palabras y construcciones escultóricas. Preocupada por preservar la historia de los esclavos negros que fueron sus antepasados, olvidada durante largo tiempo, recurre a lo que queda de la cultura africana para incorporarla a su propio repertorio personal de signos, símbolos y recuerdos.
María Brito crea piezas de escultura y murales que se centran en recuerdos de infancia y en fantasías imaginarias. La instalación de multimedios a gran escala titulada Merely a player constituye un entorno interactivo que invita al espectador a entrar a una "minicasa" de misteriosos artefactos y perturbadoras configuraciones. Es un final provocador para una exposición que invita, confunde a la vez, en cuanto personaliza y despersonaliza los mitos y recuerdos sagrados para todos nosotros.
CAROL DAMIAN