Trabajos recientes sobre papel de doce artistas de Nicaragua en el Museo de la OEA, fueron expresiones fuertes de lo más contemporáneo del arte de ese país. Alejandro Aróstegui, Rafael Castellón, Bernard Dreyfus, Amoldo Guillén, Carlos Montenegro, Armando Morales, Hugo Palma, Roger Pérez de La Rocha, Leoncio Saénz, Orlando Sobalvarro, Luis Urbina y Julio Vallejo, demostraron que en un país en crisis puede dársele rienda suelta al talento y a la creatividad.
Este grupo de artistas demuestra parte de la buena producción artística de este país centroamericano. Dentro de una pluralidad de lenguajes, ellos han podido producir una obra que se mantiene por su calidad plástica. En esté sentido la curadora invitada de la exposición, Mercedes Gordillo, planteó en la introducción al catálogo que ellos «han buscado y encontrado, por medio de la experimentación y conceptos convincentes, su expresión personal, contemporánea y representativa de un alto calibre». Es importante destacar el compromiso que cada uno de estos artistas tiene con su país y con su región. En la difícil situación actual, cuando es casi imposible incluso comprar materiales, ellos se han constituido en una especie de fuerza que mantiene el espíritu vivo y como bandera la lucha por un futuro mejor.
Armando Morales estuvo representado por sus conocidas figuras decapitadas inmersas en una atmósfera de carácter onírico, mientras que Alejandro Aróstegui envió dos trabajos que enfatizan su simbólico tema del paisaje nicaragüense con los collages de las latas encontradas. Por su parte Orlando Sobalvarro continua con la explotación de sus imágenes casi abstractas reminiscentes de formas prehispánicas. Los dibujos de Rafael Castellón , el más joven de todos, expresan una suerte de paisajes abstractos estructurados en franjas horizontales. Las figuras protozoicas y humanoides se continúan imponiendo en la obra de Bernad Dreyfus. Los dibujos de Amoldo Guillén expresan el paisaje esencial al que el artista se ve confrontando diariamente. Roger Pérez de La Rocha muestra obra nueva dentro de su producción, grandes explosiones de luz rompen con el espacio pulverizando las formas. Leoncio Saénz, mostró dos trabajos recientes de corte semiabstracto en composición y figurativo en la configuración de la imagen. Es evidente que los trabajos de Luis Urbina directamente evocan la presencia de la herancia prehispánica, sus formas geometrizadas tratadas dentro de atmósferas suaves lo confirman. Y por último Julio Vallejo mostró dos dibujos cuya inspiración está indudablemente en el arte popular. En conclusión todos estos creadores parten de su medio y de su contexto para crear su obra. Es alli donde encuentran sus verdaderos temas
BELGICA RODRIGUEZ