Bel Barcellos

Con obras centradas en el mito de lo femenino, la exposición “Cuerpo abrigo” de Bel Barcellos ocupó uno de los museos más dinámicos de la ciudad. Bajo la curadoría de Isabel Portela, el bordado –elemento característico de la producción de la artista– asumió el papel protagónico, sumando a la complejidad instalativa de su obra otro elemento: el barro. A modo de partícula entretejida, o incluso concebido como esculturas de partes del cuerpo humano, hizo su aparición, de manera (in)directa, rememorando prácticas como el exvoto y la ofrenda.

Nuevas notas en la polifonía que representa ese animal vivo, matriz humana o útero del mundo. La forma linear y bordada, ahora complejizada por la forma modelada. El desvío necesario por los conductos de la obra y el deseo. La mención de todos los tonos de la piel, las procedencias diversas y los grados de cocción del barro. La memoria implícita en el bordado, la fuerza telúrica y el fuego como nuevos impulsos de la obra participan en Ofrenda (2023/2024) y Manas –que es diminutivo de hermanas– (2024). Aquí no solo vemos esa tensión entre forma esculpida y trama de hilos, sino la idea del sitio específico. En el caso de la primera, optando por el cubo negro, circular, ella conforma un coro de mujeres, que, como bien resalta la curadora, crea una especie de “sororidad”.

En la agenda institucional, su obra se convirtió en asunto de curadores, especialistas y público general. Barcellos, no solo ganó el reconocimiento internacional tras exponer en importantes museos de México, y ser incluida en la Colección Cisneros, sino por su diálogo con el arte textil como narrativa. Recordemos que, gracias a la fuerte acogida popular, algunos genios de la cultura brasilera lograron visibilidad y reconocimiento. Siendo así por iniciativa de sus partidarios: artesanas quilombolas (como son conocidos los residentes de los antiguos palenques), que viajaron desde recónditas geografías para visitar la exposición.