Los visitantes de la galeria Nara Roesler han sido invitados a una odisea virtual por medio de la exposición “Why don’t you know about Western remains?” (¿Por qué no sabes de los restos de Occidente?) de Jaime Lauriano (1985, São Paulo, Brasil), abierta desde el 18 de enero hasta el 2 de marzo de 2024. A cargo del curador Igor Simões, es la primera exposición en Estados Unidos del artista brasileño. Con el título tomado de la primera estrofa de la canción “For Lennon and McCartney” de Milton Nascimento, la exposición se centra en examinar la formación del imaginario de la sociedad brasileña.
La muestra reúne alrededor de diez obras desarrolladas en el último año, incluyendo pinturas, esculturas y un vídeo. La exploración, arraigada en materiales históricos investigados por el propio Lauriano, lleva al espectador en un viaje a través de instalaciones, objetos y textos. La intención del artista es cuestionar las narraciones canónicas de la historia occidental considerando los procesos culturales, inversiones emocionales, condiciones materiales y dinámicas de poder. Naciones poscoloniales aún se refuerzan en dependencias económicas que recuerdan su pasado colonial. Desde su subjetividad como hombre negro, Lauriano desafía nociones convencionales, abogando por perspectivas que incorporen voces marginadas.
La obra These songs of freedom (Estos cantos de libertad, 2022) inserta imágenes de la naturaleza colonial y asociaciones con religiones afrobrasileñas. El lienzo es conceptualizado con una cruz negra central en la que se intersecan tres imágenes de flores florecidas en los ejes este, sur y oeste. En cambio, el norte contiene una pequeña representación de una hacienda. Su posición superior en la cruz hace guiño a expansiones imperiales y coloniales en el oeste. En el centro, a modo de encuentro, se hallan dos figuras delineadas que sujetan un rectángulo tejido color blanco, posiblemente una bandera. Bajo el dibujo, la repetición de la palabra “Axé” se encuentra tres veces en color gris, verde y amarillo, respectivamente. Esta palabra de la lengua yoruba significa “energía”, “poder” o “fuerza”. Superpuestas en el marco de la pintura se observan tres balas de pistolas pintadas en blanco. La colonización y la guerra son algunos de los elementos cuidadosamente entretejidos en las superficies intervenidas por el artista. La exposición se desarrolla como un archivo vivo. Lauriano, armado con el poder simbólico del arte, revisa las conquistas coloniales que dieron forma a las sociedades brasileñas y latinoamericanas. El uso que hace el artista de materiales de archivo y elementos cartográficos insufla nueva vida a los relatos históricos revelando las capas de colonización que perduran en la memoria colectiva. El afecto y el cuidado protagonizan algunas de las obras a modo de resistencia y empoderamiento.
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