Exposición6 de agosto de 2021
La Iberoamericana: destaca a la mujer y su creación artística
La exposición de arte contemporáneo “La Iberoamericana” es una innovadora apuesta cultural del Ayuntamiento de Toro (España), con la que se pretende reconocer el papel de la mujer como una parte fundamental de la creación artística para fomentar la equidad.
La muestra se puede visitar hasta el 15 de septiembre en seis sedes diferentes, cuatro iglesias, la Casa Municipal de Cultura y el Teatro Latorre; se exhiben más de 150 obras de una treintena de mujeres.
El alcalde, Tomás del Bien, y el curador de la exposición, Manuel Víctor del Campo, presentaron la iniciativa impulsada por el Ayuntamiento y el Gabinete de la Sociedad de Amigos de las Artes, en la que las protagonistas son mujeres iberoamericanas del siglo XXI, y pretende aunar el patrimonio histórico que atesora Toro y el arte contemporáneo, a través de un “diálogo” en el que el hilo conductor son las obras aportadas por las artistas.
El país invitado de esta primera edición de la muestra es México, con doce artistas que presentan obras actuales en Toro, en soportes como videoarte, fotografía, libros de artistas, instalaciones o pintura. Otras dieciséis artistas reconocidas españolas presentan sus obras más icónicas, en diálogo con obras que en su mayoría datan de los siglos XII y XV.
La iglesia de San Agustín presenta las obras de las artistas Delhy Tejero, Marina Vargas, Concha Mayordomo, Susana Guerrero, Natalia Pintado y Raquel Bonis. En la iglesia del Santo Sepulcro se exhiben las obras de Marina Vargas, Mar Solís y Marina Núñez. En la de San Sebastián, las obras de Susana Guerrero, Ruth Olabarri y Natalia Pindado. En San Lorenzo el Real se presentan las obras de Ruth Olabarri y Gloria García Lorca.
La Casa Municipal de Cultura, hasta el 15 de septiembre, alberga el pabellón dedicado a México, en colaboración con la Embajada de este país y el Instituto Cultural de México en España. En las dos salas habilitadas para la muestra, se presentan artistas como Susana Casarín, que, a través de su obra Realidades y deseos, pone de relieve la discriminación que sufren las personas transgénero en zonas marginales de México. Ximena Pérez Grobet expone sus libros y Flavia Tóroto Taulis presenta su serie pictórica Sinópticos. También se puede ver: “Cuerpo, dolor y sombras”, una serie de videoperformances que se proyectan sucesivamente, de las artistas María Eugenia Chellet, Sarah Minter, Ximena Cuevas, Grace Quintanilla, Inmaculada Abarca, Lysette Yoselevitz y Mónica Dower. Las obras pertenecen al fondo del Museo La Neomudéjar, y la curaduría, a Mónica Sotos.
Durante la clausura, se anunciará el país invitado de la segunda edición, en 2022, e irá acompañada del acto de entrega del Premio Mujer del año en las Artes, otorgado por un jurado de prestigio internacional. También se entregará un Premio a la artista más destacada del festival elegida por votación popular de los visitantes.
La muestra se puede visitar hasta el 15 de septiembre en seis sedes diferentes, cuatro iglesias, la Casa Municipal de Cultura y el Teatro Latorre; se exhiben más de 150 obras de una treintena de mujeres.
El alcalde, Tomás del Bien, y el curador de la exposición, Manuel Víctor del Campo, presentaron la iniciativa impulsada por el Ayuntamiento y el Gabinete de la Sociedad de Amigos de las Artes, en la que las protagonistas son mujeres iberoamericanas del siglo XXI, y pretende aunar el patrimonio histórico que atesora Toro y el arte contemporáneo, a través de un “diálogo” en el que el hilo conductor son las obras aportadas por las artistas.
El país invitado de esta primera edición de la muestra es México, con doce artistas que presentan obras actuales en Toro, en soportes como videoarte, fotografía, libros de artistas, instalaciones o pintura. Otras dieciséis artistas reconocidas españolas presentan sus obras más icónicas, en diálogo con obras que en su mayoría datan de los siglos XII y XV.
La iglesia de San Agustín presenta las obras de las artistas Delhy Tejero, Marina Vargas, Concha Mayordomo, Susana Guerrero, Natalia Pintado y Raquel Bonis. En la iglesia del Santo Sepulcro se exhiben las obras de Marina Vargas, Mar Solís y Marina Núñez. En la de San Sebastián, las obras de Susana Guerrero, Ruth Olabarri y Natalia Pindado. En San Lorenzo el Real se presentan las obras de Ruth Olabarri y Gloria García Lorca.
La Casa Municipal de Cultura, hasta el 15 de septiembre, alberga el pabellón dedicado a México, en colaboración con la Embajada de este país y el Instituto Cultural de México en España. En las dos salas habilitadas para la muestra, se presentan artistas como Susana Casarín, que, a través de su obra Realidades y deseos, pone de relieve la discriminación que sufren las personas transgénero en zonas marginales de México. Ximena Pérez Grobet expone sus libros y Flavia Tóroto Taulis presenta su serie pictórica Sinópticos. También se puede ver: “Cuerpo, dolor y sombras”, una serie de videoperformances que se proyectan sucesivamente, de las artistas María Eugenia Chellet, Sarah Minter, Ximena Cuevas, Grace Quintanilla, Inmaculada Abarca, Lysette Yoselevitz y Mónica Dower. Las obras pertenecen al fondo del Museo La Neomudéjar, y la curaduría, a Mónica Sotos.
Durante la clausura, se anunciará el país invitado de la segunda edición, en 2022, e irá acompañada del acto de entrega del Premio Mujer del año en las Artes, otorgado por un jurado de prestigio internacional. También se entregará un Premio a la artista más destacada del festival elegida por votación popular de los visitantes.
