Jorge Chacón. El paisaje renovado
El paisaje es uno de los motivos recurrentes en el arte venezolano moderno y contemporáneo. Entre los principales representantes de esta corriente en el país se encuentra Jorge Chacón (San Cristóbal, estado Táchira, 1933-La Victoria, estado Aragua, 1992), cuyo legado es revalorizado en una publicación reciente, producida por la editorial Rojo Espeso, iniciativa del coleccionista de arte Fernando Méndez Castro, con la coordinación editorial de la curadora e investigadora de arte Katherine Chacón.
Titulado Jorge Chacón. El paisaje renovado, el libro examina diversas etapas de su trayectoria creativa a través de una amplia selección de imágenes de sus obras, acompañada de textos analíticos y testimonios de varios autores. Así mismo, el volumen resalta aspectos significativos de la vida y obra del artista, relativos a su origen campesino, proceso de formación, fuentes artísticas e incorporación al paisajismo vernáculo, género que cultivó bajo la influencia del postimpresionismo y el fauvismo, pero desde una mirada singular, arraigada en su entorno inmediato.
Igualmente, la publicación destaca su liderazgo como parte del Grupo Sabaneta, activo en la población rural de Sabaneta de El Consejo en el estado Aragua, donde Jorge Chacón vivió y trabajó desde inicios de la década de 1980. Otro aspecto encomiable del volumen radica en la pertinente incorporación de fragmentos reflexivos del propio artista sobre los fundamentos de su credo artístico. Anoto aquí una de sus consideraciones al respecto: “La naturaleza siempre me ha dado la pauta y con ella me inspiro” (p. 11).
Motivado por la intensidad de la luz y el color en la naturaleza local, prefería trabajar “a pleno sol […], porque si pintara en el taller caería en una especie de pintura de receta […] si uno está viendo lo que le rodea uno no está copiando, sino que está haciendo su propia obra” (p. 15). Basado en esta premisa, su obra surge y se desarrolla en contacto directo con el ambiente circundante, distinguiéndose por su impetuosidad tonal y eficacia compositiva.
La fecunda repercusión de su concepción pictórica queda plasmada en el argumentado estudio de Katherine Chacón, quien comenta y analiza distintas facetas de su obra, entre cuyos temas se encuentran los paisajes, patios y solares, además de las flores, el follaje, la vida en el campo y la urbe. “La pintura de Jorge Chacón –puntualiza la autora– había logrado algo difícil: establecerse en un estilo que la hacía inconfundible. Era diferente, audaz, personal” (p. 9).
Fernando Méndez Castro ofrece una aproximación personal y sentida, marcada por el respeto y la admiración hacia el artista. Su texto reconoce la fuerza irreductible del talento y su capacidad de manifestarse incluso en condiciones desfavorables.
El investigador Félix Hernández y el artista J. J. Moros contribuyen con sendos textos, donde rememoran el trabajo de Jorge Chacón. Gladys Yunes realizó la investigación documental, y Anny Bello, la bibliohemerografía, materiales que aportan información significativa y consistente sobre su biografía, sus exposiciones, reconocimientos y colecciones.
El pulcro diseño de Pedro Mancilla, el cuidadoso registro fotográfico de obras a cargo de Moris Moreno y los retratos de Carlos Germán Rojas favorecen el despliegue gráfico de los contenidos e imágenes que integran el libro trilingüe (español, inglés, francés) de 192 páginas.
En un momento en el cual los archivos, documentos y legados de artistas nacionales están expuestos a la precariedad y la indolencia institucional, esta publicación deja patente el papel del coleccionismo de arte y la investigación en el rescate y puesta en valor de la memoria artística. Con estos atributos, el libro Jorge Chacón. El paisaje renovado constituye un aporte invaluable para el estudio y divulgación del trabajo de este connotado artista y su destacada significación en el panorama de las artes visuales venezolanas del siglo XX.
