Imagining Crisis

El Museo de Arte Contemporáneo de Taipei (MOCA), presenta desde el 15 de septiembre hasta el 14 de octubre la exposición internacional Imagining Crisis, curada por Yunnia Yang. La muestra cuenta con la participación de una decena de artistas de diferentes nacionalidades: Albert Merino (España) , Shahar Marcus (Israel), Rossina Bossio (Colombia), Ernesto Pombo & Chimene Costa (Argentina), Kimmo Alakunnas (Finlandia), Hannes Vartiainen & Pekka Veikkolainen (Finlandia), Mihai Grecu (Rumania) & Thibault Gleize (Francia), Masahiro Tsutani (Japón), Oliver Pietsch (Alemania), Provmyza (Galina Myznikova y Sergey Provorov, Rusia). Imagining Crisis tiene un concepto curatorial que describe Yunnia Yang "A medida que el mundo se vuelve más civilizado, más complicada deviene el alma humana. Aquello que el progreso de la tecnología y la riqueza material crea no necesariamente incide en una vida llena de felicidad. Guiados por un "Instinto de la Muerte", los seres humanos se enfrentan a todo tipo de crisis y amenazas mientras imaginan a la muerte de una manera inconsciente. Esta imagen es una expresión de creatividad para el artista tanto como un contemporáneo Memento Mori. Lo anterior deconstruye todo el legado de la estética". Esta video-exhibición parte de las ansiedades del artista sobre el mundo del arte y la creación artística, pasando por las formas retorcidas en que la sociedad retuerce la esencia del individuo en los diferentes medios de comunicación de masas (incluyendo la religión), hasta llegar al asedio que la naturaleza ejerce sobre los seres humanos en su largamente anhelada autodestrucción. Desde las crisis concretas hasta las imperceptibles, estos artistas abrazan estéticas excéntricas para imaginar la muerte. Entre los artistas participantes se destaca la presencia de los artistas iberoamericanos: Albert Merino (España), Festival de arte contemporáneo, video que muestra una ficción de un Festival de Arte hipoteticó que se concibe a través del concepto 'La crisis de la recepción en el contexto artístico', por medio del uso de técnicas pertenecientes a los medios de comunicación, el festival se organiza con la escala de un gran evento popular y con la presencia de algunos agentes que trabajan fuera del proceso creativo; galeristas, curadores y coleccionistas analizán las diferentes contribuciones de los participantes que constituyen a la vez una propuesta de sueños y utopías. Rossina Bossio (Colombia), Proyecto Santa Belleza Volumen 3, este video hace parte de una serie que examinan el poder de seducción de las imágenes y la representación de las mujeres como medio para comunicarse y consolidar las normas sociales, así como los ideales de belleza y moralidad. La artsita durante una secuencia de 6 minutos, muestra ocho personajes diferentes vestidos con trajes inspirados en la iconografía católica, vestimenta indígena latinoamericana y los iconos femeninos contemporáneos que representan aspectos de la identidad femenina que realizan coreografías llenas de movimientos estereotipados de la sexualidad femenina, como los que se encuentran en los anuncios, videos musicales y de moda; sátirizando así la seducción y la arbitrariedad de los comportamientos sociales y valores instaurados socialmente en el ambito femenino. Ernesto Pombo y Chimene Costa (Argentina), Efímero Festín, este video que hace parte del programa Cultural de la Dirección Nacional de la Antártida en Argentina, tiene la intención de aumentar la concientizaci&oacut...