II Coloquio Latinoamericano de Arte No Objetual y Rural

Entre el 10 y el 11 de marzo de 2017 se desarrolló el II Coloquio Latinoamericano de Arte No Objetual y Rural, iniciativa organizada por el Museo de Arte Moderno de Medellín, conceptualizada por la curadora mexicana Sofía Hernández Chong Cuy y coordinada por Emiliano Valdés, curador jefe de la institución. En un formato de reflexión y acción innovador, este II Coloquio se estructuró a partir de la combinación de conferencias magistrales, ponencias breves y conversaciones informales en cafés, además de la presentación de performances y proyectos concebidos para las redes sociales. En tal sentido, el evento sometió a revisión la idea del no objetualismo, introducida por el teórico peruano-mexicano Juan Acha en 1981. Para Hernández Chong Cuy, en este II Coloquio los espacios no objetuales son lo digital y lo rural. En ese marco se inscriben diversas prácticas expandidas, donde el artista no es solamente un productor sino también un gestor, un pedagogo y un activista. Por su parte, Emiliano Valdés resaltó que este II Coloquio restableció la continuidad de las ideas planteadas hace varias décadas, permitiendo una especie de arqueología del museo, además de constituir un esfuerzo para la elaboración de una teoría de la historia del arte desde América Latina. Durante la primera jornada se presentaron las ponencias de investigadores y artistas invitados. Destaca la intervención del crítico colombiano Efrén Giraldo, quien hizo una recapitulación analítica del I Coloquio de Arte No Objetual y Urbano, el cual anticipó muchas de las características del arte actual, facilitó el diálogo entre arte y academia, curaduría y pensamiento, además de coadyuvar a la creación de una escena para el cuestionamiento institucional. Respondiendo a la pregunta de cómo se puede detonar algo que es no objetual, la curadora Magali Arriola trajo a discusión el caso del archivo Luis Barragán, los problemas de autoría y la circulación de su legado; el investigador Félix Suazo abordó las nociones de circularidad y repetición en las representaciones de la violencia en el arte venezolano, y el curador Miguel López reenfocó la perspectiva no objetual hacia el arte feminista. Combinando investigación de campo, activismo, crítica y docencia se presentaron las ponencias de los artistas Ricardo Basbaum (Brasil), Ana Laura López de la Torre (Uruguay) y Lucas Ospina (Colombia). También, los artistas María Buenaventura (Colombia), Fernando García-Dory (España), Susana Mejía (Colombia) y Ernesto Salmerón (Nicaragua) comentaron sobre las motivaciones y los procesos de su trabajo artístico con recursos naturales y comunidades rurales. De hecho, sus propuestas se pudieron apreciar durante la segunda jornada del encuentro en un recorrido "extramuros" por el Jardín Circunvalar de Medellín. De igual significación fueron las acciones al aire libre desarrolladas por Carolina Caicedo (Colombia), Naufus Ramírez Figueroa (Guatemala) y Harold Ortiz (Colombia), dentro del segmento de "manifestaciones para un posible arte no-objetual", además de los proyectos online de Florencia Alvarado (Venezuela), Alejandro Cesarco (Uruguay), Manuel Correa (Colombia), Amalia Pica (Argentina) y Chantal Peñalosa (México), en el núcleo titulado "Episodio digital". En general, este II Coloquio Latinoamericano de Arte No Objetua...