Episodios críticos (1957-2011)
El Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA) presenta, con el patrocinio de la Fundación AXA, la exposición Episodios críticos (1957-2011). Colección MACBA, Esta selección sugiere algunos antecedentes de lo que hoy se denomina crisis sistémica. La muestra, que reúne más de 200 obras de 64 artistas, está articulada en seis episodios: Hay que huir del contenido como de una plaga; El arte de la primera globalización; Fisuras; Voyerismo, fetichismo y narcisismo; Trabajo, poder y control y Déconnage. Estos episodios se despliegan en todas las plantas del Museo e, incluso, salen al espacio público.
Esta exposición coincide con el 25.º aniversario de la Fundación MACBA, que celebra que lleva un cuarto de siglo construyendo la colección del museo. Y se articula en una serie de episodios, que pueden ser recorridos independientemente, que sitúan las transformaciones sociales y políticas en el contexto inmediato de las crisis que marcan el progreso del arte contemporáneo.
Uno de los episodios centrales de la exposición retoma la frase del crítico de arte americano Clement Greenberg «Hay que huir del contenido como de una plaga» recuperando la autocrítica de la pintura iniciada en los años sesenta respecto de un arte que apelaba estrictamente a las percepciones individuales.
Este ámbito parte de una revisión del género pictórico y avanza hacia unas prácticas artísticas que se esfuerzan por comprender la realidad social contemporánea. El arte de la primera globalización muestra el resultado de este proceso histórico. El tercer episodio, Fisuras, está centrado en la idea de sujeto: interroga los criterios con los que construimos nuestra visión del mundo y se pregunta cómo desaprender lo aprendido. Vinculado también a las subjetividades contemporáneas, Voyerismo, fetichismo y narcisismo se adentra en el nuevo régimen visual de un mundo acostumbrado a las convenciones propias de la pantalla y el cine. Por último, Trabajo, poder y control pivota sobre las nuevas formas de vida y los sistemas de producción vinculados al capitalismo avanzado. En este contexto se proyecta Déconnage, un documento que recupera la figura del psiquiatra catalán Francesc Tosquelles en el centenario de su nacimiento.
Hacen parte de la exposición artistas como: David Lamelas, Eduardo Chillida, Antoni Tàpies, Vito Acconci, Cildo Meireles, Sergi Aguilar, Andrea Fraser, Peter Friedl, Joan Hernández Pijuan, Hélio Oiticica, Jorge Oteiza, Marc Pataut, Perejaume, Raymond Pettibon, Gerhard Richter, Dieter Roth, Allan Sekula, Dorothée Selz, Richard Serra, Andreas Siekmann, Susana Solano, entre otros.
La muestra estará abierta al público hasta el 6 de enero de 2013.
