Exposición20 de septiembre de 2019
En una nube, en un muro, en una silla: seis modernistas en México a mediados de siglo
Del 6 de septiembre de 2019 al 12 de enero de 2020, The Art Institute of Chicago presentará la obra de Clara Porset, Lola Álvarez Bravo, Anni Albers, Ruth Asawa, Cynthia Sargent y Sheila Hicks. Aunque algunos de estos artistas y diseñadores ya se conocían y habían trabajado conjuntamente, pertenecen a diferentes generaciones, y su producción personal está dentro de una amplia gama de medios que van desde mobiliario y diseño de interiores hasta escultura, textiles, fotografía y grabado. No obstante, todos ellos comparten un elemento definitivo: México, país en el que todos vivieron o trabajaron entre las décadas de 1940 y 1970. Durante este período, todos han desarrollado proyectos que han transgredido los límites disciplinarios y las divisiones nacionales.
Esta exposición es la primera que analiza el impacto que tuvo México en estos visionarios artistas y diseñadores. Toma su título de una cita de Clara Porset, exiliada política de Cuba, quien se convirtió en una de las más prominentes diseñadoras modernistas de muebles en México. Con la influencia de la ideología Bauhaus, sostuvo la convicción de que el diseño podía cambiar las ciudades, elevar la calidad de vida y resolver problemas sociales a gran escala.
La artista mexicana Lola Álvarez Bravo, amiga cercana y colaboradora de Porset, fue una de las pocas mujeres fotógrafas que trabajaron en México durante ese período. Sus fotografías son esenciales para entender los proyectos de Porset y sus dinámicos fotomontajes, creados a partir de cortar y pegar partes de diferentes fotografías con el fin de crear nuevas imágenes. Porset también fue amiga de la emigrante alemana Anni Albers. El paisaje y la arquitectura mexicana se hicieron fuente vital de inspiración y siguieron siéndolo a lo largo de su carrera, con la provisión de un lenguaje visual abstracto de sus diseños.
México también dejó huella en la japonesa-norteamericana Ruth Asawa. En 1947, dos años después de tomar una clase con Porset en la Universidad Nacional Autónoma de México, regresó al país atraída por la artesanía utilitaria de los cestos de varilla entorchada que encontró en Toluca. De ahí en adelante, sus esculturas en esa técnica fueron su principal medio de producción plástica. Aunque la artista norteamericana Sheila Hicks nunca conoció a Porset, sabía de sus diseños por su cercana amistad con el arquitecto Luis Barragán, quien trabajó con ambos artistas.
La norteamericana Cynthia Sargent se trasladó a Ciudad de México desde Nueva York con su esposo Wendell Riggs en 1951 y produjo varias líneas populares de alfombras en su taller de tejidos. Porset posicionó la obra de Sargent e incluyó sus diseños textiles en su exposición axial “El arte en la vida cotidiana”. Sargent y Riggs luego fundaron el Bazaar Sábado, influyente mercado de arte y artesanía mexicanos que aún existe en la actualidad.
Para obtener más información: https://www.artic.edu/exhibitions/9198/in-a-cloud-in-a-wall-in-a-chair-six-modernists-in-mexico-at-midcentury
Esta exposición es la primera que analiza el impacto que tuvo México en estos visionarios artistas y diseñadores. Toma su título de una cita de Clara Porset, exiliada política de Cuba, quien se convirtió en una de las más prominentes diseñadoras modernistas de muebles en México. Con la influencia de la ideología Bauhaus, sostuvo la convicción de que el diseño podía cambiar las ciudades, elevar la calidad de vida y resolver problemas sociales a gran escala.
La artista mexicana Lola Álvarez Bravo, amiga cercana y colaboradora de Porset, fue una de las pocas mujeres fotógrafas que trabajaron en México durante ese período. Sus fotografías son esenciales para entender los proyectos de Porset y sus dinámicos fotomontajes, creados a partir de cortar y pegar partes de diferentes fotografías con el fin de crear nuevas imágenes. Porset también fue amiga de la emigrante alemana Anni Albers. El paisaje y la arquitectura mexicana se hicieron fuente vital de inspiración y siguieron siéndolo a lo largo de su carrera, con la provisión de un lenguaje visual abstracto de sus diseños.
México también dejó huella en la japonesa-norteamericana Ruth Asawa. En 1947, dos años después de tomar una clase con Porset en la Universidad Nacional Autónoma de México, regresó al país atraída por la artesanía utilitaria de los cestos de varilla entorchada que encontró en Toluca. De ahí en adelante, sus esculturas en esa técnica fueron su principal medio de producción plástica. Aunque la artista norteamericana Sheila Hicks nunca conoció a Porset, sabía de sus diseños por su cercana amistad con el arquitecto Luis Barragán, quien trabajó con ambos artistas.
La norteamericana Cynthia Sargent se trasladó a Ciudad de México desde Nueva York con su esposo Wendell Riggs en 1951 y produjo varias líneas populares de alfombras en su taller de tejidos. Porset posicionó la obra de Sargent e incluyó sus diseños textiles en su exposición axial “El arte en la vida cotidiana”. Sargent y Riggs luego fundaron el Bazaar Sábado, influyente mercado de arte y artesanía mexicanos que aún existe en la actualidad.
Para obtener más información: https://www.artic.edu/exhibitions/9198/in-a-cloud-in-a-wall-in-a-chair-six-modernists-in-mexico-at-midcentury
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