Conociendo nuestra historia para construir nuestro futuro

Pensar en la historia de Venezuela es indiscutiblemente una necesidad. Muchos eventos del presente pueden explicarse entendiendo el pasado. Esto es una premisa que sin duda nos hace tomar conciencia de la importancia de los procesos que no solo han conformado la historia de un país, sino también su cultura, o, por lo menos, buena parte de ella. En tal sentido, el arte visto como testimonio contextual puede ser una manera de entender cómo luego construimos un imaginario, a partir de hechos, creencias, reinterpretaciones, e incluso, invenciones. Existe una realidad referencial, otra recreada y otra imaginada. Todo ello está presente en la exposición “Conociendo nuestra historia para construir nuestro futuro”, una muestra conformada por 43 obras, realizadas por 36 artistas pertenecientes a la Colección Mercantil, que se realiza en su sede, en Caracas.

Esta colección, centrada en el arte venezolano de todos los tiempos, es una de las más importantes del país. Presenta un número aproximado de 2.500 piezas, que son estudiadas y contextualizadas en cada una de las exposiciones que la Colección Mercantil efectúa dentro y fuera del país. En esta ocasión, se exhiben algunos hitos de la historia del arte venezolano desde los siglos XVIII al XXI. Tahía Rivero y Emilio Narciso, curadores, seleccionaron aquellas obras que sirven de testimonio acerca de las transformaciones ocurridas en el país, plástica y culturalmente. Ello es evidente al contemplar los diversos géneros que se exponen. El tema religioso predominante en el siglo XVIII prosigue hasta inicios del siglo XIX, para dar paso a la pintura de retratos de los personajes connotados de la sociedad venezolana. En ese momento interesa, asimismo, la fotografía iluminada, la academia y la pintura alegórica, entre otros.

A finales del siglo XIX e iniciando el XX, se constata que el paisajismo es tema fundamental en el arte venezolano, llegando incluso a ser motivo de interés en las primeras dos décadas del siglo XXI. Justamente la referencia al lugar, sus consecuentes cambios urbanos y estilísticos a través del tiempo, las diversas reinterpretaciones e invenciones se aprecian a lo largo de la exposición. Desde los dibujos de Camille Pissarro hasta visiones modernas como la de Margot Römer cubriendo el Ávila con la bandera de Venezuela, los encapsulados de Miguel von Dangel, y piezas de videoarte de Luis Romero y Magdalena Fernández.

Por otra parte, los años setenta y ochenta marcaron momentos de quiebre con la abstracción geométrica imperante desde mediados de los años cincuenta, para dar paso a los lenguajes conceptuales y al minimalismo. Como reacción a ello, en las décadas ochenta y noventa, se produjo una vuelta a la práctica pictórica y a la posmodernidad internacional, para luego dar paso, seguidamente, a los medios electrónicos y digitales que determinan buena parte del arte de inicios del siglo XXI.

Una vez más, la Colección Mercantil nos muestra el fruto de veinticinco años de consolidación de una colección enfocada en crear un patrimonio invaluable de arte venezolano.