Exposición17 de marzo de 2025
Collection in Focus | Beatriz Milhazes: Rigor and Beauty
“Beatriz Milhazes: Rigor and Beauty” (Beatriz Milhazes: Rigor y belleza) es la segunda entrega de la serie de exposiciones Collection in Focus, que pone de relieve la colección permanente del museo. La serie forma parte de un renovado esfuerzo por hacer más accesibles al público los fondos del Guggenheim Nueva York.
Las primeras pinturas de esta exposición, procedentes en su mayoría de la colección del museo, obras como Santa Cruz (1995), In albis (1995-96) y As quatro estaçōes (Las cuatro estaciones), de 1997, se inspiran en la opulencia de las iglesias coloniales barrocas brasileñas del siglo XVIII y en las prendas ornamentales. Milhazes sintetiza estas influencias a través de representativos motivos abstractos, con círculos y arabescos, delicados ganchillos, encajes, flores y motivos florales, perlas y herrajes ornamentales que surgen a lo largo de sus composiciones. En el año 2000, empezó a explorar los efectos ópticos en sus cuadros, utilizando repeticiones lineales para crear patrones ondulantes y ritmos visuales, como se aprecia en Paisagem carioca (Paisaje carioca), de 2000; O cravo e a rosa (El clavel y la rosa), de 2000 y O Caipira (La caipira), de 2004.
Las obras sobre papel presentadas en la exposición, creadas entre 2013 y 2021, demuestran la continua experimentación de Milhazes con el collage. Combina elementos producidos en serie, como las bolsas de compras, los envoltorios de chocolatinas y el papel estampado, con los recortes de sus propias serigrafías de colores sólidos para crear intrincados patrones y atrevidas figuraciones abstractas.
Las pinturas recientes de Milhazes, entre las que se encuentra Mistura sagrada (2022), marcan un giro hacia la exploración del poder espiritual de la naturaleza tras la pandemia del COVID-19. Aunque las referencias al mundo natural han estado presentes desde el principio de su carrera, aquí ahonda en los ciclos de renovación –vida y muerte– a través de formas coloridas y angulosas y patrones intrincados. Los elementos orgánicos, que reflejan la proximidad de la artista al Jardín Botánico de Río de Janeiro, la selva de Tijuca y la playa de Copacabana, se manifiestan en las armoniosas geometrías, los sistemas conceptuales y los universos cromáticos que abarcan su obra.
La exposición es organizada por Geaninne Gutiérrez-Guimarães, curadora del Museo Guggenheim Bilbao y del Solomon R. Guggenheim Museum and Foundation de Nueva York.
Para más información, visite https://www.guggenheim.org/exhibition/beatriz-milhazes
Las primeras pinturas de esta exposición, procedentes en su mayoría de la colección del museo, obras como Santa Cruz (1995), In albis (1995-96) y As quatro estaçōes (Las cuatro estaciones), de 1997, se inspiran en la opulencia de las iglesias coloniales barrocas brasileñas del siglo XVIII y en las prendas ornamentales. Milhazes sintetiza estas influencias a través de representativos motivos abstractos, con círculos y arabescos, delicados ganchillos, encajes, flores y motivos florales, perlas y herrajes ornamentales que surgen a lo largo de sus composiciones. En el año 2000, empezó a explorar los efectos ópticos en sus cuadros, utilizando repeticiones lineales para crear patrones ondulantes y ritmos visuales, como se aprecia en Paisagem carioca (Paisaje carioca), de 2000; O cravo e a rosa (El clavel y la rosa), de 2000 y O Caipira (La caipira), de 2004.
Las obras sobre papel presentadas en la exposición, creadas entre 2013 y 2021, demuestran la continua experimentación de Milhazes con el collage. Combina elementos producidos en serie, como las bolsas de compras, los envoltorios de chocolatinas y el papel estampado, con los recortes de sus propias serigrafías de colores sólidos para crear intrincados patrones y atrevidas figuraciones abstractas.
Las pinturas recientes de Milhazes, entre las que se encuentra Mistura sagrada (2022), marcan un giro hacia la exploración del poder espiritual de la naturaleza tras la pandemia del COVID-19. Aunque las referencias al mundo natural han estado presentes desde el principio de su carrera, aquí ahonda en los ciclos de renovación –vida y muerte– a través de formas coloridas y angulosas y patrones intrincados. Los elementos orgánicos, que reflejan la proximidad de la artista al Jardín Botánico de Río de Janeiro, la selva de Tijuca y la playa de Copacabana, se manifiestan en las armoniosas geometrías, los sistemas conceptuales y los universos cromáticos que abarcan su obra.
La exposición es organizada por Geaninne Gutiérrez-Guimarães, curadora del Museo Guggenheim Bilbao y del Solomon R. Guggenheim Museum and Foundation de Nueva York.
Para más información, visite https://www.guggenheim.org/exhibition/beatriz-milhazes
