Adolfo Best Maugard: La espiral del arte

Desde los primeros días de septiembre hasta el inicio de diciembre de 2016 fue exhibida la exposición "Adolfo Best Maugard: La espiral del arte", primera retrospectiva de este creador, resultado de la colaboración entre las Secretarías de Cultura de México y de su estado Morelos, a través del Museo del Palacio de Bellas Artes, sede de este periodo, y el Centro Cultural Jardín Borda, primer recinto que la mostró. Best Maugard, que vivió de 1891 a 1964, tiene una primera producción de paisajes en pintura de caballete, pero son importantes también sus aportes en pedagogía de artes visuales y como escenógrafo de danza, cineasta y filósofo. La muestra indagó sobre dos líneas reflexivas: 1) la función del arte a través del rol social de Best Maugard en la construcción cultural nacional del movimiento artístico mexicanista que recuperó la tradición popular y lo propio; 2) el análisis de la producción general y búsquedas estéticas y pedagógicas de este artista, inventor y teórico. El primer núcleo, El paisaje natural y el "carácter mexicano", trata la producción temprana de este creador en México y España entre 1909 y 1920, su relación con Gerardo Murillo, "Dr. Atl", la exposición que este organizó de artistas mexicanos en el marco de las fiestas del centenario de la independencia y actividades en la Escuela Nacional de Bellas Artes. Una segunda área temática trata el método de dibujo mexicano que impulsó Best Maugard y que experimentaron otros artistas de su generación entre 1917 y 1924, a partir de que este creador postulara siete motivos formales emblemáticos presentes en manifestaciones prehispánicas e indígenas para recrear con ellos producciones culturales que indagaran sobre lo mexicano. La exposición desarrolló además una tercera sección sobre el papel que este autor tuvo en el vínculo entre nacionalismo cultural y artes plásticas entre 1920 y 1930. En estos dos temas destacan piezas de colecciones especiales del Museo Nacional de Arte del Instituto Nacional de Bellas Artes de México, y otras de acervos privados en Ciudad de México como Fomento Cultural Grupo Salinas o el de Carlos Monsiváis, en el Museo del Estanquillo. Estos materiales, que agruparon en la exposición obra de Best Maugard con sus contemporáneos, entre los que destacan Lola Cueto, Manuel Rodríguez Lozano, Roberto Montenegro, Miguel Covarrubias, Julio Castellanos, permitieron hacer asociaciones reflexivas relevantes entre identidades mexicanas y procesos de su representación en estos artistas y paralelismos de la experiencia sensible desplegada en piezas de arte popular y el tratamiento experimental de motivos de este en esos creadores. La exposición trató también en sus dos últimas partes la relación de este creador con el cine de 1931 a 1937, periodo en el que produjo el cortometraje crítico Humanidad (1934) y la película La mancha de sangre (1937), y su fase pictórica final (1951-1964), en la que exploró el género del retrato desde un manejo lírico de rasgos de los personajes en sus obras de ese periodo.