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Sp-Arte/2017: SP-Arte regresa en su

edición 13 como Festival

Internacional de Arte de São Paulo,

del 6 al 9 de abril

Pabellón Bienal, São Paulo, Brasil

Email: <a href="mailto:info@sp-arte.com">info@sp-arte.com</a>

Tel.:+55 11 3077 2880

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Vista de una edición previa de SP-Arte.

Foto Jessica Mangaba. Cortesía de SP-Arte

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Al transformarse en el Festival Internacional de Arte de São Paulo, SP-Arte llega a su edición 13 promoviendo un programa por toda la ciudad, en el que incluye museos, galerías y espacios culturales, con lo cual consolida una plataforma dinámica para el intercambio cultural y artístico entre curadores, coleccionistas, artistas, galerías, obras y admiradores del arte y el diseño.

SP-Arte, uno de los más importantes eventos de arte de Latinoamérica, se llevará a cabo del 6 al 9 de abril de 2017, con galerías líderes, artistas y charlas que siguen enriqueciendo la vibrante escena cultural local. SP-Arte se fundó en 2005 y este año reúne 134 galerías y 25 galerías de diseño que representan a más de 2,000 artistas en el histórico Pabellón Bienal Oscar Niemeyer.

Durante el evento, los museos e instituciones culturales locales serán anfitriones de un contundente programa paralelo que incluye paneles de discusión, inauguración de exposiciones y visitas especiales que ofrecen una mirada panorámica al circuito del arte contemporáneo en São Paulo. SP-Arte es un componente esencial del panorama del arte contemporáneo de São Paulo, y se ha establecido como plataforma para dinamizar las artes, lo cual también fortalece y apoya la economía creativa del país.

"SP-Arte entreteje artistas, galerías, museos y otros espacios culturales para formar un festival compuesto por más de un solo evento. En abril, São Paulo es el lugar donde hay que estar, es el mejor momento para ver y vivir la energía de la ciudad en celebración del arte" invita Fernanda Feitosa, fundadora y directora de SP-Arte.

Sector Principal

Expositores nacionales e internacionales presentan lo más destacado del arte moderno y contemporáneo actual. Entre las galerías internacionales habrá pesos pesados como David Zwirner, Marian Goodman y Alexander Gray de Nueva York; Lisson Gallery, Stephen Friedman y White Cube de Londres. Franco Noero, Turín, Continua de San Giminiano, son algunas de las galerías italianas que estarán presentes este año; Berlín trae nombre como neugerriemschneider y Gregor Podnar. De Latinoamérica están El Museo de Bogotá, kurimanzutto de Mexico DF y Sur de Montevideo.

En la escena local, se encuentran los destacados espacios Almeida e Dale, Bergamin & Gomide, Casa Triângulo, Dan, Fortes D'Aloia & Gabriel, Gustavo Rebello, Luciana Brito, Luisa Strina, Mendes Wood DM, Millan, Nara Roesler, Paulo Kuczynski, Pinakotheke y Vermelho, para nombrar sólo algunos.

Ver lista completa de galerías <a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/main">aquí</a>.

Los nuevos

SP-Arte da la bienvenida a 24 nuevas galerías para la edición de este año. Las galerías Taka Ishii, Tokio/Nueva York, así como White Rainbow, de Londres, se especializan en arte japonés y han escogido resaltar la fotografía de dicho país en los montajes de sus stands.

Proveniente de Nueva York, Cheim&Read hará su debut con la muestra de tres mujeres artistas del siglo XX: Louise Bourgeois, Lynda Benglis y Joan Mitchell.

Otras galerías nuevas son KOW, de Berlín, y las italianas Studio d'Arte Campaiola, de Roma; P420, de Bologna, y Paci Contemporary, de Brescia. Desde Portugal llegan Francisco Fino y Madragoa, ambas de Lisboa, y Kubikgallery de Porto, además de las que ya habían participado como Baginski y Filomena Soares.

Sector Repertorio

Con curaduría de Jacopo Crivelli Visconti, este sector se desarrolló con la intención de presentar artistas que contribuyeron de manera esencial a la comprensión del arte contemporáneo, algunos de los cuales no son tan conocidos por el público general. La presentación de este año destaca la producción de la década de 1980 a cargo de artistas nacidos antes de 1950. Esta sección incluye obra de artistas que han sido inspiración para otras generaciones de artistas como Dan Graham, Richard Long, Lothar Baumgarten y Pino Pascali, así como de artistas locales como Mario Cravo Neto, Rubem Valentim y Guilherme Vaz. Ver lista completa de galerías <a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/repertorio">aquí</a>.

Sector Individua

Con curaduría de Luiza Teixeira de Freitas, este sector ofrece una bien pensada selección para analizar de manera más profunda. Estas galerías presentan una sola muestra individual en sus stands de artistas como Renate Bertlmann (Richard Saltoun, Londres); Gabriel Abrantes (Galeria Francisco Fino, Lisboa) y Carolina Martinez (Portas Vilaseca, Rio de Janeiro). Entre otros elementos destacados se encuentra Plan B, con un Proyecto del artista iraní Navid Nuur, y espaivisor, con la histórica artista croata Sanja Ivekovic. Ver lista completa de galerías <a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/solo">aquí</a>.

Sector Vitrina

Las galerías emergentes muestran hasta tres nombres de la escena contemporánea actual, lo cual atrae a las personas a descubrir nuevos talentos a partir de sus trayectorias; Las galerías de este sector incluyen a Cavalo, Inox, Mezanino, Periscópio, Luis Maluf y Via Thorey, especializada en arte contemporáneo y que participa en el evento por primera vez. Ver lista completa de galerías <a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/showcase">aquí</a><a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/showcase">.</a>

Sector Diseño

Este sector regresa por segunda vez con 25 galerías, nueve de las cuales participan por primera vez en SP-Arte. Los stands muestran obras coloniales, modernas y contemporáneas que han contribuido a la consolidación del diseño brasileño, tan reconocido en la actualidad. El sector da la bienvenida a importantes nombres como Hugo França, Lina Bo Bardi, Jacqueline Terpins y a una colaboración especial con el artista Carlos Vergara. Este sector también mostrará una exposición de la colección privada de taburetes indígenas de Bei Publishing House. La colección consta de 200 obras de madera producidas en varias regiones de Brasil lo cual es una valiosa oportunidad para conocer una de las más originales manifestaciones del arte tradicional brasileño, de sus artesanías y de su cultura. Ver lista complete de galerías <a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/design/design/">aquí</a><a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/design/design/">.</a>

Por primera vez el Sector Diseño presenta también Projetos de Arquitetos [Proyectos de arquitectos], en el que se mostrarán obras de los reconocidos arquitectos Arthur Mattos Casas, Dado Castello Branco, Lia Siqueira, Isay Weinfeld, Felipe Crescenti, Pedro y Paulo Mendes da Rocha. Entre lo más destacado se encuentra una muestra previa del mobiliario diseñado exclusivamente para la más reciente ala de la institución cultural brasileña, SESC, a cargo de Paulo Mendes da Rocha y de MMBB Architects.

Casa Japón

Con curaduría de Marcello Dantas, el Nuevo espacio de SP-Arte celebra la inauguración de Casa Japón, un centro cultural del gobierno japonés que se inaugurará en la Avenida Paulista. Este espacio presenta la dinámica cultura visual de Japón y articula la búsqueda japonesa por la precisión con rasgos poco conocidos de su cultura como la fuerte admiración que tienen por la imperfección. De un lado, hay un país urbano, moderno y tecnológico que aprecia lo matemático y el arte cerebral; y por el otro, un Japón más orgánico y delicado. Se presentarán 15 artistas japoneses, con obra escultórica, pintura e instalación. Entre los más destacados se encuentran Tatsuo Miyajima, Ryoiji Ikeda, Hiroshi Sugimoto, Kishio Suga, Yayoi Kusama y Kohei Nawa. Ver lista completa de galerías y artistas <a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/japan-house/">aquí</a><a href="http://www.sp-arte.com/en/exhibitors/galleries/japan-house/">.</a>

Performance

Se centra en performances prolongados, y reúne nueve presentaciones diferentes, desarrolladas conjuntamente con la artista Paula García y organizada en asocio con la Universidad de Bellas Artes. Las temáticas varían desde la reflexión sobre los eventos en lugares comunes y la vida cotidiana hasta las referencias al aclamado artista Tunga. Ver el calendario completo <a href="http://www.sp-arte.com/en/program/performances/2017/">aquí</a><a href="http://www.sp-arte.com/en/program/performances/2017/">.</a>

SP-Arte/2017 es patrocinado por Itaú, Vivo y Iguatemi São Paulo con el apoyo cultural del Estado de São Paulo.

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Vista de una edición previa de SP-Arte.

Foto Ênio Cesar. Cortesía de SP-Arte

Vista del sector principal, SP-Arte 2015.

Foto Vinicius Assencio. Cortesía de SP-Arte

Vista del sector principal, SP-Arte 2015.

Foto Vinicius Assencio. Cortesía de SP-Arte

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