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Comunicado de prensa

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<font color="#444444" face="Trebuchet MS,Arial,Helvetica,sans-serif" size="3

">Sotheby’s revela lo más destacado

de la subasta de noviembre,

Latinoamérica: Arte Moderno

Liderada por la obra monumental de Diego Rivera, Retrato de un español con estimado de venta de US$3/5 millones

<font color="#444444" face="Trebuchet MS,Arial,Helvetica,sans-serif" size="3

">La exposición pública se inaugura el 18 de noviembre de 2017 en Nueva York

SUBASTA NOVIEMBRE 21

Lugar:

1334 York Avenue, entre 71st & 72nd Street

Nueva York, NY 10021

Tel. +1 212-606-7513

Fax 212-606-7153

Email: <a href="mailto:Latin@sothebys.com" style="color:#F47920; text-decoration:none" target="_blank">Latin@sothebys.com</a>

Web: <a href="http://www.sothebys.com" style="color:#F47920; text-decoration:none" target="_blank">www.sothebys.com</a>

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Lot 7

Diego Rivera

Retrato De Un Español, 1912

Estimado $3,000,000 - $5,000,000

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NUEVA YORK, 15 de noviembre de 2017 – Sotheby’s tiene el agrado de anunciar lo más destacado de nuestra subasta Latinoamérica: Arte Moderno, a realizarse en Nueva York. Tras la integración de Arte Contemporáneo Latinoamericano en las ventas de Arte Contemporáneo, el segmento de Arte Moderno se presentará en una sola sesión durante la tarde del 21 de noviembre. Como líder de las ejemplares obras que se ofrecerán, se encuentra la monumental pintura de Diego Rivera, Retrato de un español (estimado US$3/5 millones), el más contundente retrato realizado por el artista que ha permanecido hasta ahora en manos de un particular. Con más de 6 pies de altura, la impactante obra maestra pintada en 1912, precede las fechas del período cubista del artista y captura su producción en pleno modernismo europeo.

Entre otras obras destacadas para esta temporada se encuentran: la majestuosa Desnudo reclinado con pez y fruta de Emiliano Di Cavalcanti – una de las más encantadoras representaciones de la identidad brasileña que haya pintado el artista carioca (estimado US$1.2/1.6 millones); un sorprendente óleo sobre lienzo, Personaje en un interior, que reafirma la maestría del color de Rufino Tamayo (estimado US$1.2/1.6 millones); un ornato y una composición que se redescubrió recientemente, de Amelia Peláez, El Jardín (1943) (estimado US$400/600,000); y la elegante obra de Joaquín Torres- García, Formas abstractas ensambladas de 1937, la única de su icónica serie de 1937 que no pintó en blanco y negro (estimado US$800,000/1.2 millones). Las obras surrealistas como la Dejar que cualquier flor florezca de Matta (US$800,000/1 millón) y la de Wifredo Lam, Aquí en La Tierra (Ici sur la terre) (US$600/800,000) le dan aún mayor distinción a la subasta. Las obras de la subasta Latinoamérica: Arte Moderno, se mostrarán al público en las galerías de Sotheby’s York Avenue, a partir del 18 de noviembre.

La pintura de 1912, Retrato de un español de Diego Rivera, es una de las dos obras que el artista hizo para el Salon d’Automne de ese año en París (estimado US$3/5 millones). Con la representación de Hermenegildo Alsina, un encuadernador de libros finos y artista decorativo español, que fue amigo cercano de Rivera, esta obra retrata al joven con una figura alargada, en una pose serena entre cielos de tormenta. Estas características de estilo evocan muchas de las técnicas pictóricas utilizadas por El Greco en San Juan Bautista (ca. 1600) del Museo de Bellas Artes, de Valencia. Sin embargo, a diferencia de lo que se ve en la obra del Greco, el español de Rivera está vestido como un hombre de pueblo, con una mirada segura y fija en el espectador, y proyecta un aire de sofisticada despreocupación mientras retiene la atención del espectador con absoluta delicadeza. Retrato de un español se encuentra entre las pinturas más significativas históricamente, que se hayan ofrecido de Rivera en subasta.

Tras casi 20 años de estar en la misma colección familiar, sale a relucir la majestuosa obra de Emiliano Di Cavalcanti, Desnudo reclinado con pez y fruta, la cual es un epítome de la asociación del cuerpo femenino con las ideas clásicas de belleza, fertilidad y abundancia y personifica la audaz sensualidad y el espíritu exuberante del natal Rio de Janeiro del artista (estimado US$1.2/1.6 millones). A diferencia de sus previos homenajes al período renacentista a lo largo del siglo XIX, Di Cavalcanti sitúa al sujeto como un ser terrenal. Duerme delicadamente, protegida por la figura esquemática de un caballo oscuro y de un personaje sentado, mientras descansa sobre una pila de limones y una plétora de peces recién capturados que se desbordan en el suelo del frente. Al igual que Fernand Léger, Di Cavalcanti acogió la noción cubista de fracturar los objetos en formas geométricas, pero mantuvo su interés por representar la ilusión de lo tridimensional.

Con una exquisita paleta de opulentos colores oaxaqueños, Personaje en un interior (estimado US$1.2/1.6 millones) de Rufino Tamayo, es una fascinante afirmación de la maestría en texturas que maneja el artista. Este óleo sobre lienzo, pintado a finales de la década de 1980, durante una época especialmente innovadora y prolífica, revela un extraordinario virtuosismo en el tratamiento del color. Al haber desarrollado una técnica pictórica idiosincrática durante los primeros años de su carrera, la aplicación metódica de la pintura que realizaba Tamayo, se mantuvo muy técnica y decididamente personal durante ocho décadas ininterrumpidas de la producción artística. Como mecanismo directo para expresar temas universales, el medio mantuvo su prominencia frente a sus narrativas cambiantes y sus evoluciones estilísticas.

El Jardín de Amelia Peláez, una obra maestra del modernismo cubano que recién se redescubrió, presenta un mosaico de colores de una riqueza única y vegetación impenetrable (estimado US$400/600,000). La pintura terminada en La Habana a principios de la década de 1940, describe el estilo característico de Peláez mediante un ritmo de delineados curvilíneos y arabescos pulsantes dispuestos contra un espacio estructural de patrones infranqueables. Peláez fue figura clave del movimiento vanguardista Cubano; construyó un cubismo que lleva su marca propia, inspirada en el ámbito íntimo del hogar de su familia al que no sólo tenía fácil acceso sino que también era un ambiente adecuado para el rol tradicional de la mujer en una sociedad predominantemente conservadora.

Formas Abstractas Ensambladas de Joaquín Torres-García, es uno de los triunfos de la abstracción del siglo XX y una de las obras más logradas de la década de 1930 (estimado US$800,000/1.2 millones). Realizada en 1937, esta obra representa la misión de Torres-García de crear una estética que llevara la firma de América, con marcadas diferencias respecto a las influencias culturales que recién había dejado en Europa. Esta obra, acentuada por un gris, rojo y Amarillo profundos, es la única de la icónica serie de Torres-García que no es en blanco y negro, y es una de las pocas obras de la serie que ha permanecido en manos de un particular.

Las pinturas surrealistas de Matta y Wifredo Lam también están en la subasta. Matta creó la obra Dejar que cualquier flor florezca (estimado US$800,000/1 millón) mientras se adentraba en el automatismo – un vehículo para articular signos y para activar emociones escondidas – después de su traslado a París durante la primavera de 1955. Al entrar en la década de 1950, Matta ya había madurado las complejidades de su temprano antropomorfismo y había reorientado su concepción original del espacio ficticio infinito. La amplitud de sus ambiciosos lienzos parisinos se refleja en la estructura visual y en la libertad cromática que dominan esta composición.

Aquí en La Tierra (Ici sur la terre) es un notable ejemplo del complejo estilo de Wifredo Lam (estimado US$600/800,000). La pintura de 1955, fue creada por el artista durante un año de transición, en el que comenzó a forjar un nuevo sendero pictórico, que fue acogido por los surrealistas europeos que creían que Lam personificaba los ideales primitivistas de su movimiento. El ave cornuda representada en la obra hace referencia a la experiencia de infancia del artista de observar un murciélago que había quedado atrapado en su habitación. Para Lam, este formador incidente marcó un momento clave en su entendimiento de la conciencia humana y el paso del tiempo; haberlo incluido anuncia un momento crítico de transición hacia su pintura madura, a medida que comenzó a integrar la iconografía mística con símbolos de un significado personal profundo.

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Sotheby’s une a los coleccionistas con obras de arte de clase mundial, desde 1744. Sotheby’s se convirtió en la primera casa de subastas internacional cuando se expandió de Londres a Nueva York (1955), fue la primera en realizar subasta en Hong Kong (1973), India (1992) y Francia (2001), y la primera casa de subastas de arte internacional en China (2012). En la actualidad, Sotheby’s presenta subastas en 10 salas de ventas diferentes, incluidas las de Nueva York, Londres, Hong Kong y París, y el programa Sotheby’s BidNow le permite al público presenciar todas las subastas en vivo, en línea, y pujar desde cualquier lugar del mundo. Sotheby’s ofrece a los coleccionistas el recurso Sotheby’s Financial Services, la única compañía de servicios completos de financiación de arte del mundo, así como servicios de asesoría en coleccionismo de su subsidiaria, Art Agency, Partners. Sotheby’s presenta oportunidad de ventas privadas en más de 70 categorías incluyendo S|2, la rama galerística de Sotheby's Global Fine Art Division, y dos negocios al detal, Sotheby’s Diamonds y Sotheby’s Wine. Sotheby’s cuanta con una red global de 80 oficinas en 40 países y es la compañía más antigua enlistada en la bolsa de valores New York Stock Exchange (BID).

*Los estimados no incluyen el premium del comprador. Las cifras alcanzadas incluyen el precio del martillo más el premium del comprador y son netos sin tarifas al comprador cuando ha ofrecido una puja irrevocable.

Imágenes disponibles bajo pedido

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Lot 5

Emiliano di Cavalcanti

Reclining Nude With Fish And Fruit, 1956

Estimado $1,200,000 - $1,600,000

Nueva York

Lot 4

Propiedad de una colección privada de Pennsylvania

Amelia Peláez

El Jardín, 1943

Estimado $400,000 - $600,000

Lot 18

Joaquín Torres-García

Formas Abstractas Ensambladas, 1937

Estimado $800,000 - $1,200,000

Nueva York / VEGAP, Madrid

Cortesía del patrimonio de Joaquín Torres-García

Lot 13

Matta

Let Any Flowers Bloom, 1955

Estimado $800,000 - $1,000,000

Lot 19

Property Sold By Gary Nader to Benefit The Nader Art Museum Latin America

Wifredo Lam

Here On Earth (Ici Sur La Terre), 1955

Estimado $600,000 - $800,000

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