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Comunicado de prensa</td>

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PEDAGOGÍA RADICAL

EL ARTE COMO EDUCACIÓN

1, 2 y 3 de mayo de 2013

BIOMUSEO y CIUDAD DEL SABER

Ciudad de Panamá

Panama City, Panama

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En algún momento desafortunado de la historia, un filisteo o grupo de filisteos que ocupaba una posición de poder decidió aislar el arte de la educación.

Luis Camnitzer

¿Cómo dar vida a un salón de clases como si fuera una obra de arte?”

Felix Guattari

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Biomuseo,

diseñado por Frank Gehry.

Vista desde el mar.

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¿Cómo restablecer nexos estrechos, flexibles y dinámicos entre la práctica artística, la educación y la gente a la que deberían servir? Se asoma una estrategia alternativa en estos tiempos de crisis: ambos campos se fusionan, retroalimentándose y compartiendo recursos. Hay una tímida pero creciente tendencia a posicionar el arte en el ámbito de la pedagogía: el arte como educación. La meta es ampliar el conocimiento, mediante el doble rigor estético y pedagógico, para aumentar el flujo comunicativo con públicos diversos: con los jóvenes, con individuos y comunidades, con profesionales de todas las disciplinas, con la gente de la calle... Aumenta el número de sitios y programas informales que no exigen enormes costos, e incluso algunos museos contemporáneos se van convirtiendo en plataformas abiertas y flexibles, donde se enseña, se aprende, se practica el activismo social y el espacio central se diluye o ramifica hacia otros lugares. La escuela y el museo se han vuelto itinerantes.

Más aún —como insiste el artista, teórico y pedagogo Luis Camnitzer— “el arte debería moldear todas las actividades académicas y no estar confinado a una disciplina”. Este encuentro internacional —organizado por VISITING MINDS, en colaboración con arpa (Arte>Panamá), artEDU Stiftung, el Biomuseo, la Ciudad del Saber y  E·motion — tratará de identificar las implicaciones de esta estrategia, estimulando discusiones abiertas sobre los íntimos lazos a hilvanar entre arte y pedagogía, conocimiento e imaginación, individuo, sociedad y cultura popular.

Toda estrategia de evaluación debe involucrar la experiencia y la praxis. Por lo tanto, performances públicas concebidas para este evento por Humberto Vélez y Luis Camnitzer —dos artistas ampliamente reconocidos por su interés en la educación— profundizarán en estos temas mediante la observación directa de la práctica artística y las respuestas del público espectador. Por su espléndida interacción con el entorno natural y urbano, el atrio abierto del Biomuseo diseñado por Frank Gehry, será el escenario medular de las performances.

Este encuentro está dirigido a artistas, estudiantes, maestros, gestores políticos y culturales, comunicadores, profesionales y aquellos interesados en aliar la imaginación con el conocimiento para beneficio de toda la sociedad.

Las performances

El programa empieza el 1 de mayo a las 5 de la tarde con las dos performances en el espléndido atrio del Biomuseo diseñado por el célebre arquitecto canadiense Frank Gehry.  Para celebrar el décimo aniversario del evento urbano internacional "ciudadMULTIPLEcity: Arte > Panamá 2003", Humberto Vélez ha concebido La Banda de Mi Hogar 2013, una nueva versión de su serie de impactantes acciones públicas realizadas en colaboración con la popular banda de la escuela vocacional El Hogar. Miss Education es la segunda performance de Humberto Vélez, con la colaboración del artista conceptual Luis Camnitzer, nombrado presidente del jurado de Miss Panamá 2013. Ambos intervendrán en este concurso —trasmitido en todo el país— de manera sorpresiva e inusitada. La obra gira en torno a los vínculos entre el arte, las ideas de belleza y la cultura popular. Para la inauguración de "Pedagogía radical", la segunda parte de esta performance se fusionará con La Banda de Mi Hogar 2013.

Los diálogos

El 2 de mayo comienzan los diálogos que tendrán lugar en el Centro de Convenciones de la Ciudad del Saber. Se experimentará con una estructura de interacción más informal, más dinámica, más flexible y horizontal para romper con el típico formato del simposio teórico y académico... demasiado rígido y enajenante. Pero todo se coordinará como un guión preparado con preguntas y temas concretos que guíen el flujo de los diálogos por derroteros provocadores e interesantes.

El arte como educación

La primera mesa temática del 2 de mayo abrirá con la conferencia de nuestro expositor principal, Luis Camnitzer, artista, pensador y profesor emérito de la State University of New York. Le seguirá la presentación visual de la obra de Camnitzer, a cargo de Katrin Steffen, cocuradora de su actual retrospectiva itinerante. La mesa concluirá con una conversación entre los expositores y el público.

La educación como arte

Esta mesa vespertina se centrará en estrategias pedagógicas innovadoras en el ámbito institucional. Participan los integrantes del público, Margot López, coordinadora de Comunicaciones del Biomuseo, Alessio Antoniolli, director de Gasworks/Triangle Arts Trust de Londres, y Eugenio Valdés, director de Arte y Educación de la Casa Daros en Río de Janeiro. En la galería Diablo Rosso, a las 8 de la noche, inaugurará por primera vez en Panamá Amanaplanacanalpanama (1995), la instalación multimedia de Luis Camnitzer dedicada al istmo y a su canal interoceánico.

Curaduría y educación

El 3 de mayo comenzarán los diálogos con la mesa dedicada a la curaduría de exhibiciones concebidas como escuelas abiertas y susceptibles de ayudar a cambiar a la sociedad o ser cambiadas por ella. Participarán los integrantes del público, Emelie Chhangur, curadora de la Art Gallery de York University en Toronto, Kathrin Steffen, curadora de Daros Latinamerica en Zúrich, Eugenio Valdés, de la Casa Daros en Río, Alessio Antoniolli, de Gasworks en Londres, y Gerardo Mosquera y Adrienne Samos, curadores de “ciudadMULTIPLEcity”, el mega-evento internacional de arte urbano celebrado en Panamá hace diez años.

Crítica de arte y educación

La última mesa del foro empezará con el lanzamiento público del libro Estética de la colaboración, dedicado a toda la obra de Humberto Vélez. Participarán el artista y los autores del libro: Emelie Chhangur (editora), Luis Camnitzer, Hans-Michael Herzog y Adrienne Samos. Acto seguido, Celia Sredni de Birbragher relatará la trayectoria de Art Nexus, la notable revista de arte latinoamericano que fundó y dirige, y que cumple 37 años de publicación continua. El encuentro concluirá con una última conversación con el público y todos los expositores.

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HAGA CLIC SOBRE LA IMAGEN PARA AMPLIAR

Luis Camnitzer

Humberto Vélez

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Pedagogía radical: el arte como educación

Pedagogía radical: el arte como educación