artnexus #40

Hay diversos movimientos artísticos del siglo XX que operaron desde el diseño, con la participación de objetos de uso, internándose en su estructura y simbología; baste añadir a los constructivismos iniciales, las experiencias del Op y del Pop Art. 

Desde esas reflexiones, diversos han sido los artistas cuyo interés está en el diseño de espacios que operan a la vez, como arte y como espacios funcionales. Jorge Pardo, cubano de nacimiento y en la actualidad residente en Los Angeles, es hoy uno de los nombres destacados dentro de esa intencionalidad. 

Su indagación en las estructuras lo lleva a sostener que: "Estoy muy interesado en entender como son usadas las cosas, no desde su funcionalidad sino desde el punto de vista del consumidor. Estoy muy interesado en lo que sucede cuando la gente mira las cosas, me interesan las operaciones mentales. Yo visualizo la estructura del público en términos de sus estructuras asociativas"1. 

Utilizando recursos que vienen del diseño de interiores, del diseño gráfico, de las artesanías y de la arquitectura, Pardo crea espacios integrales en los que se problematiza la línea divisoria entre arte y diseño. 

1. Citado por Christina Végh en "The Tonality of contradictory settings". Parkett, No. 56,1999. 

IVONNE PINI