artnexus #22

Interesado en los años setenta en la tradición abierta por Marcel Duchamp con sus ready-mades —así como en los trabajos teóricos de los surrealistas cuestionando los conceptos de percepción manejados desde el Renacimiento—, Caldas convirtió a sus esculturas en una permanente problematización de la noción de espacio y percepción. La variedad de materiales que utiliza y el carácter de única que le imprime a cada pieza, aleja las lecturas metafóricas centrándose en lo complejo que es el proceso de percepción en sí mismo.

Esta línea de reflexión la proyecta a sus trabajos de los 80, época en la que va usando recursos cada vez más sutiles para que el espectador piense sobre lo intrincado que resulta percibir. Las esculturas son concebidas como problemas para indagar, jugando en el límite de la presencia-ausencia, de la materialidad-inmaterialidad, de la precisión y la ambigüedad. Estos temas de análisis que nos propone Caldas buscan que el espectador valore la poética de los materiales usados, las cualidades de la forma, pero también el sentido de lo que se sugiere.

IVONNE PINI